Créer une maison de disques

Auteur: Roger Morrison
Date De Création: 19 Septembre 2021
Date De Mise À Jour: 19 Juin 2024
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Bien que l'industrie de la musique évolue rapidement, il y a toujours un besoin de maisons de disques progressistes. Une maison de disques (ou label) qui réussit trouve de nouveaux talents, paie les frais d'enregistrement et de mixage, aide aux tournées et s'occupe de la promotion et du marketing de son écurie d'artistes.

Avancer d'un pas

Partie 1 sur 3: Planifier l'entreprise

  1. Déterminez le cadre de votre entreprise. Soyez efficace en tant que start-up: ciblez un genre spécifique pour bâtir une réputation. Ce cadre est largement déterminé par ce que vous voulez réaliser. Si votre objectif est de gagner beaucoup d'argent, vous devriez vous concentrer sur la musique grand public. Si vous voulez être le label leader du post-avant-jazzcore contemporain, le cadre et l'approche choisis seront très différents.
  2. Rédigez un plan d'affaires. Vous en avez besoin à différents niveaux. Tout d'abord (et le plus important) vous devez construire le squelette de la maison de disques: comment comptez-vous trouver et développer des talents, comment allez-vous promouvoir et marketing, votre compréhension du marché et de la concurrence, le financement de l'entreprise et comment vous comptez en faire une entreprise rentable.
    • Si vous êtes très riche, vous n'avez peut-être pas besoin d'investisseurs, du moins pas en matière d'argent. Mais vous voudrez peut-être toujours attirer des investisseurs pour renforcer votre crédibilité sur le marché.Par exemple, si vous créiez une maison de disques avec votre propre argent et que vous réussissiez à convaincre Paul McCartney d'investir dans votre label, cela vous rapporterait tout de même un énorme profit. Pour ce faire, vous devez être en mesure de fournir à Paul McCartney un plan crédible pour lui montrer, à lui ou à tout investisseur, que vous savez ce que vous faites.
    • Si vous avez besoin de prêteurs, vous devez avoir un plan qui montre que vous comprenez à la fois les avantages et les risques et que vous avez trouvé un moyen de vous développer. Alors vous êtes déjà très loin si vous voulez convaincre un investisseur de venir avec son argent.
  3. Spécifiez tous les coûts associés au démarrage de votre entreprise. Cela comprend tout, des produits de base à l'électricité, en passant par les coûts de retrait, les coûts de production. Soyez minutieux lorsque vous faites cela: les gens qui envisagent d'investir dans votre étiquette seront certainement très minutieux lorsqu'ils liront votre plan! Voici quelques points à garder à l'esprit:
    • Les frais administratifs: le loyer, les fournitures de bureau, mais aussi les taxes et les permis peuvent être très importants. N'oubliez pas d'inclure les frais de téléphone, Internet, imprimante, papier, ordinateur et carte de visite dans cette liste. Bien sûr, vous avez également besoin d'un site Web et également de quelqu'un qui construit et maintient le site Web. Certains coûts sont hebdomadaires, d'autres mensuels et certains seulement une fois tous les deux ans. Cela peut sembler beaucoup à première vue, mais si vous rédigez un plan pour les cinq prochaines années, vous devriez être en mesure de voir comment ces coûts ne représentent finalement qu'un petit pourcentage de la situation financière.
    • Frais d'enregistrement: en tant que maison de disques, vous devez sortir des albums d'artistes ou de groupes. Cela signifie que vous êtes responsable de toute la chaîne d'enregistrement: la location d'un studio, les frais pour les musiciens de session, les frais pour le technicien, le producteur (peut-être c'est vous, mais vous devez aussi être payé) et les techniciens qui sont responsables du mixage et du mastering.
    • Le budget marketing: un bon disque ne fait rien par lui-même, il faut le commercialiser. Pour ce faire, vous devez vendre votre label et votre album par le biais de publicités sur Internet, de magazines et de journaux, de communiqués de presse et de votre propre site Web. Vous devez également travailler avec des designers pour créer une identité d'entreprise, un style reconnaissable pour les couvertures, juste le plan de conception global.
    • Services juridiques: Pendant que vous travaillez dur pour produire de la bonne musique, quelqu'un devrait s'occuper de rédiger des contrats clairs pour vos artistes et vos affaires. Vous avez également besoin d'un bon comptable pour toutes vos questions fiscales. Vous avez besoin de personnes en qui vous avez confiance et sur lesquelles vous pouvez compter.
  4. Préparez une prévision de liquidité. La planification d'une prévision de liquidité, ou d'une prévision de flux de trésorerie, pour un, trois et cinq ans, nécessite une certaine compétence et de solides hypothèses. La première année devrait être assez solide: vous avez déjà une bonne idée des coûts de démarrage et vous avez probablement déjà en tête les albums que vous souhaitez sortir. Utilisez ces informations pour déterminer quels seront les coûts et les avantages.
    • Par exemple, vous pouvez vous baser sur la façon dont les groupes que vous souhaitez contacter font actuellement: vendent-ils des théâtres? Si vous comptez signer des groupes tout neufs, vous devrez probablement dépenser plus en promotion pour mettre ce groupe sur le marché.
    • Si vous signez plus de bandes, les ventes potentielles augmenteront également. Si vous prévoyez des années trois à cinq dans vos prévisions, vous devez décider comment vous allez attirer de nouveaux talents à ce moment-là et ce que vous ferez pour la promotion. Ici, la prédiction se complique un peu: si un groupe se porte vraiment bien, il sera plus facile de promouvoir vos autres groupes. À l'inverse, un pneu qui se vend peu peut être une grosse perte pour toute l'entreprise.
  5. Rassemblez votre équipe. Vous devez rassembler une équipe autour de vous, à moins bien sûr que vous ne soyez extrêmement talentueux dans les domaines de la vente, du marketing, de la musique, des affaires, de l'art, de la conversation et aussi en tant qu'avocat. Voici quelques compétences qu'une équipe performante doit posséder:
    • Marketing et ventes: quelqu'un qui fait la promotion de votre label, qui connaît bien le marché et qui entretient de bonnes relations avec les artistes et les promoteurs ainsi qu'avec les investisseurs potentiels. C'est celui qui peut faire ou défaire votre entreprise: ils sont chargés de faire venir de nouveaux talents et de promouvoir les exploits dans le monde. Plus ils sont performants, plus vous réussirez.
    • Production. Vous avez besoin de quelqu'un qui connaît tous les tenants et aboutissants de l'ensemble du processus d'enregistrement, qui connaît ou peut former de bons techniciens, mixeurs et producteurs, et qui peut diriger une session d'enregistrement.
    • Embauche de pigistes. Pour maintenir les coûts bas au début, envisagez d'embaucher d'autres employés sur une base indépendante. Cela pourrait être utile pour la conception graphique, l'assistance contractuelle, la comptabilité et d'autres choses qui n'ont pas besoin d'être faites tout le temps.

Partie 2 sur 3: Exécutez votre plan

  1. Offrez à votre entreprise un caractère officiel. Choisissez le bon formulaire commercial pour votre label afin de pouvoir opérer officiellement sur le marché et de vous protéger. Il existe plusieurs options:
    • L'entreprise individuelle. Ici, vous faites tout vous-même. une entreprise individuelle est facile à démarrer, facile à terminer et facile à entretenir. Vous pouvez avoir des conseillers ou des amis pour vous aider, mais tout finit dans votre assiette. Cela s'applique à la fois au profit et aux coûts. Ce n'est pas utile pour attirer les investisseurs, cela vous offre peu de protection: si l'entreprise fait faillite, vous faites faillite. Si vous prévoyez d'obtenir un pour de vrai société de votre maison de disques, ou si vous souhaitez embaucher des personnes au fur et à mesure de votre croissance, il est préférable de choisir une autre forme de société.
    • Société Onder Firma (VOF). Un VOF est idéal pour les petites entreprises. Il est facile et peu coûteux de démarrer et vous pouvez démarrer l'entreprise avec plusieurs partenaires. Tous les partenaires apportent quelque chose et vous n'avez pas besoin de capital de départ. Mais vous êtes également personnellement responsable des dettes auprès d'un VOF. Si vous recherchez des investisseurs, ce n'est peut-être pas la meilleure option.
    • Société privée (BV). Si vous envisagez de créer une grande entreprise et que vous recherchez des investisseurs qui aiment une structure formelle, il est préférable de choisir le BV. L'avantage du BV est qu'il s'agit d'une personne morale. Cela signifie que ce n'est pas vous, mais le BV qui est dans la plupart des cas responsable de toutes les dettes. En tant qu'administrateur, vous êtes employé par le BV et vous agissez en son nom. Vous pouvez créer un BV seul ou avec d'autres. Si vous êtes du genre décontracté qui ne veut pas trop de bruit, ce n'est probablement pas la meilleure option ... à moins que vous ne soyez prêt à accélérer!
  2. Apportez le talent. Maintenant que votre plan est prêt et que vous avez un formulaire commercial et les permis nécessaires, la conception graphique est prête et vous avez des investisseurs, il est temps de vraiment se mettre au travail!
  3. Sortez, écoutez de la musique en direct, mais écoutez de manière critique. Regardez le public et voyez comment il réagit au groupe. S'ils ont dansé depuis le début et se sont accrochés aux lèvres du chanteur, cela pourrait être quelque chose de spécial!
    • Approchez-vous du groupe, allez leur parler. Découvrez qui ils sont, depuis combien de temps ils sont ensemble, s'ils ont publié quelque chose et quels sont leurs projets pour l'avenir.
    • Le plus important est de savoir s'ils ont déjà été signés par une maison de disques. Cela ne doit pas être un problème, mais pour une maison de disques débutante, il peut être préférable de choisir un groupe qui n'a pas encore été enregistré.
  4. Rencontrer la presse. Votre ville regorge de journalistes qui peuvent vous aider à diffuser vos nouvelles, mais ils ont besoin de vous connaître. Recherchez-les dans les journaux, les blogs musicaux et connectez-vous. Invitez-les à déjeuner ou faites-les venir au studio. Rester en contact.
  5. Trouvez les bons studios. Recherchez de bons studios d'enregistrement près de chez vous et rendez-leur visite. Certains seront des studios extravagants super-deluxe, d'autres seront modestes, en termes d'espace mais aussi dans l'équipement disponible. C'est important à prendre en compte, mais le plus important est la qualité de la musique qui sort de leurs enceintes.
    • Apprenez à connaître les techniciens, parlez-leur de leur philosophie d'enregistrement, comment ils interagissent avec les groupes, ce qui les agace. C'est bon de savoir si, par exemple, vous avez un rappeur qui, selon vous, va marquer, alors que l'ingénieur du son déteste la musique rap. Demandez-leur s'ils peuvent partager certains de leurs meilleurs travaux et écoutez attentivement.
    • Si vous voulez être vraiment minutieux, demandez-leur un CD avec une partie de leur travail afin que vous puissiez l'écouter sur votre propre installation. Parfois, quelque chose peut sonner bien dans un studio, mais c'est soudainement très décevant à la maison.
  6. Arrêtez-vous dans les magasins de disques. Petits ou grands, ils sont là pour vendre des disques. Si vous apprenez à connaître les gens, ils feront plus d'efforts pour vendre vos produits. Cela peut sembler sans importance, mais chaque petit geste peut vous aider.
  7. Apprenez à connaître les gérants et les bookers. Ce sont des gens qui savent ce qui se passe dans l'industrie de la musique et à la fin, vous pouvez vous entraider.
    • Si vous construisez une bonne relation avec un manager et qu'un de ses groupes est prêt à trouver une maison de disques, il pourrait dire: "Je sais à qui contacter!".

Partie 3 sur 3: Maintenir le succès

  1. Différenciez-vous en tant que marque. Lorsque toutes les questions pratiques ont été réglées, il est temps de construire, maintenir et cultiver l'image autour de votre étiquette. Faites un bon logo et assurez-vous d'utiliser ce logo sur les couvertures des disques, sur le site Web et sur les t-shirts, les autocollants, les tasses et autres. Dessinez des groupes et des numéros qui correspondent à l'image de votre maison de disques.
    • Par exemple, jetez un œil aux labels indépendants à succès comme Sub Pop et Matador pour des exemples de «gestion de marque». Ces labels ont un business plan indépendant qui est également très diversifié.
  2. Commercialisez votre étiquette de manière créative. Au cours de la dernière décennie, l'essor d'Internet a changé la façon dont la musique est achetée, écoutée et distribuée. Si vous choisissez un modèle à l'ancienne (en tournée et en comptant sur les ventes de CD et la diffusion), vous aurez probablement du mal. Les vidéos et les modèles YouTube où les gens paient ce qu'ils veulent deviennent de plus en plus importants pour maintenir le succès d'une marque.
    • Envisagez des méthodes promotionnelles distinctes, telles que l'impression d'un T-shirt avec un code de téléchargement pour une mixtape de votre étiquette. Un label de Memphis, Goner, a offert des singles vinyles gratuits à tous ceux qui se sont fait tatouer "Goner" sur leur corps.
  3. Travaillez sur une base de fans. Sub Pop a commencé à dessiner des groupes grunge du nord-ouest des États-Unis, mais maintenant ils ont toutes sortes de groupes dans l'écurie qui sont plus courants, tels que Iron & Wine et Fleet Foxes. En élargissant leur saveur de cette manière, leur succès et leur part de marché ont considérablement augmenté. Même si vous ne vous concentrez plus que sur une petite sous-culture, réfléchissez à la façon dont vous pouvez intégrer d'autres sons et goûts à votre marque.
    • Au début des années 1990, les grands labels prirent beaucoup plus de risques en signant des groupes inconnus ou "underground". Sonic Youth, un groupe indépendant de New York, a été signé par le grand label Geffen. L'accord a été apprécié par les amateurs de musique et les hommes d'affaires. Si vous gagnez beaucoup d'argent avec votre label, envisagez de prendre un peu plus de risques avec le prochain projet que vous dessinez.

Conseils

  • Restez toujours vigilant! Ayez toujours une longueur d'avance sur la concurrence en trouvant de nouveaux talents uniques.
  • Attendez. Tout comme les autres start-up, démarrer une maison de disques signifie un travail acharné, il faut y travailler constamment. Si vous travaillez dur, trouvez les bons talents et commercialisez efficacement votre label, vous êtes sur la bonne voie!
  • Ne vendez jamais «non» au talent. Restez en contact, même si vous ne pouvez rien en faire sur le moment!

Mises en garde

  • L'argent est le plus gros problème dans toute entreprise, alors assurez-vous d'avoir suffisamment de capital.