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• Méthode 1 sur 3: Trouver l'inspiration
• Méthode 2 sur 3: Mettre l'inspiration en mots
• Méthode 3 sur 3: Règles générales d'écriture
• Conseils
• Avertissements

L'art d'écrire est la capacité de revêtir l'expérience humaine sous une forme littéraire. L'écriture est un métier particulier qui nécessite le respect de diverses techniques et canons. Afin d'exceller dans divers domaines de cet art, tels que la rédaction d'ouvrages scientifiques, journalistiques, techniques ou artistiques, il est nécessaire d'être titulaire d'un baccalauréat ou d'une maîtrise en philologie, littérature ou journalisme.

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Méthode 1 sur 3: Trouver l'inspiration

1. 1 Décidez de ce que vous voulez écrire. La fiction est subdivisée en genres tels que la poésie, l'histoire, la nouvelle, le roman ou même des sous-types spécifiques tels que le mysticisme. Si vous avez du mal à décider ce que vous voulez écrire, vous devez être guidé par ce que vous aimeriez lire. Votre meilleure pièce devrait porter sur quelque chose qui vous passionne. Si votre manuscrit est saturé d'inspiration, il vous reviendra au centuple sous la forme d'un intérêt accru des lecteurs pour ce qui est écrit. S'inspirer de votre manuscrit servira de point de départ pour démarrer votre carrière d'écrivain.
   • Vous n'avez pas besoin de définir un cadre et de vous limiter à un seul domaine. De nombreux écrivains à succès repoussent leurs limites et commencent à s'essayer à de nouveaux genres - ils écrivent des œuvres de fiction, publient en même temps des travaux scientifiques et dans la collection de leurs nouvelles, vous pouvez trouver de la poésie.
2. 2 Choisissez un horaire de travail qui vous convient. Déterminez l'heure, le lieu et l'environnement dans lesquels vous vous sentirez à l'aise pour écrire. Une fois que vous aurez défini votre routine, la partie créative de votre nature s'adaptera progressivement pour fonctionner dans ces conditions. Il convient de prêter attention à de telles nuances:
   • Bruit : Certains écrivains préfèrent créer dans un silence absolu. D'autres écoutent de la musique parce que c'est une source d'inspiration pour eux. D'autres préfèrent être avec des amis afin de générer de nouvelles idées.
   • Moment : Certains écrivains rassemblent leurs pensées avant de se coucher. D'autres préfèrent créer le matin parce que la plupart des gens dorment encore et ne les gênent pas. D'autres encore préfèrent être occupés et écrire à l'heure du déjeuner. D'autres aiment travailler dans une période où il y a beaucoup de temps libre, alors ils consacrent tous les week-ends à l'écriture.
   • Un lieu. Choisissez une pièce, une pièce ou même un fauteuil dans lequel vous vous sentirez à l'aise de créer. Cela aidera votre cerveau à s'adapter et à faire preuve de créativité avec vos objectifs.
3. 3 Lire et apprendre. Relisez vos œuvres préférées et analysez-les. Découvrez ce qui les rend si divertissants et populaires ? Essayez de comprendre la structure de votre poème préféré ou suivez l'évolution des héros de votre roman préféré.Prenez note des phrases que vous trouvez géniales et demandez-vous pourquoi l'auteur a choisi cette formulation ?
   • Vous n'avez pas besoin de vous limiter à un genre ou à un domaine. Pour enrichir votre texte d'expérience, vous devez devenir un peu chercheur. Vous n'aimez peut-être pas la fantasy, mais d'autres personnes aiment lire et écrire dans ce genre pour une bonne raison. Lisez de tels livres sous la devise : « Je lis pour écrire. Je lis pour apprendre quelque chose de nouveau. Je lis pour m'inspirer."
4. 4 Devenez un explorateur. Remarquez les moindres détails du monde qui vous entoure. Regardez autour de vous. Trouvez des énigmes pour vous-même et essayez de les résoudre. Si vous avez des questions, cherchez des réponses avec un intérêt obsessionnel. Faites attention à tout ce qui est étrange ou inhabituel. Lorsque vous commencez à écrire, ce que vous voyez vous aidera à écrire des choses vraiment vivantes et intéressantes et enrichira votre langue de nouvelles métaphores. Ce qu'il faut considérer dans vos études du monde extérieur :
   • Rappelez-vous : rien au monde ne peut être ennuyeux et ordinaire. Tout a sa propre saveur et son étrangeté.
   • Devant vous se trouve une énigme : une télé qui ne s'allume pas du tout, un oiseau qui ne vole pas. Découvrez le mécanisme d'action de telle ou telle chose, dans quels cas cela ne fonctionne pas et pourquoi.
   • Portez une attention particulière aux détails. Les feuilles ne sont pas seulement vertes, elles sont entrelacées d'une longue et fine rétine et ressemblent à une pelle.
5. 5 Tenir un journal. Écrivez-y ce que vous voyez autour de vous, ce qui vous inspire. Emportez-le partout avec vous. De nombreux écrivains célèbres ont même spécialement fait des poches supplémentaires dans leurs vestes pour transporter plus de bouts de papier avec eux. Utilisez votre journal pour générer de nouvelles idées, prendre des notes de ce que vous voyez et entendez, ou apportez simplement des modifications à votre manuscrit. Et puis, si vous êtes perplexe en écrivant votre travail, vous pouvez vous inspirer du journal. Vous pouvez prendre des notes sur n'importe quoi, car tout ce qui vous entoure peut être une source d'inspiration. Par exemple:
   • Rêves : c'est la principale source de tout ce qui est étrange et inhabituel. Notez leur contenu avant d'oublier.
   • Images : photographies et dessins.
   • Citations : dictons préférés d'autres personnes, petites rimes, inserts de biscuits de fortune.
6. 6 Commencez à écrire votre article. C'est la partie la plus importante et la plus difficile. Beaucoup d'entre nous sont assis pendant des heures devant un écran d'ordinateur et ne savent pas quoi écrire. Certains appellent cela une crise créative. Des exercices simples peuvent vous aider à vous inspirer et fournir du matériel pour rédiger votre manuscrit.
   • Allez dans un endroit bruyant et bondé. Imaginez que vos yeux sont une caméra vidéo qui enregistre ce qui se passe autour de vous. Prenez votre cahier et écrivez sur tout ce qui se passe autour de vous. Écrivez sur tout ce que vous voyez, entendez, sentez ou goûtez et touchez.
   • Emportez un enregistreur vocal avec vous et écoutez la conversation. Mais ne montrez pas aux interlocuteurs qu'ils sont en train d'être écrits. Une fois que vous en avez assez entendu, mettez la conversation sur papier. Jouez avec les mots - quelque chose peut être supprimé, modifié ou ajouté. Simulez une nouvelle situation.
   • Venez avec des personnages. Que visent-ils ? De quoi ont-ils peur? Quels sont leurs secrets ? A qui sont-ils liés et où vivent-ils ? Quel nom de famille portent-ils ?
7. 7 Assurez-vous de terminer votre pièce. Savez-vous combien de romans et d'histoires inachevés il y a dans le monde ? Des milliards, peut-être même des milliards. Fixez-vous un objectif et respectez-le, peu importe à quel point le travail peut sembler difficile. Ainsi, vous pouvez comprendre dans quoi est votre âme. Lorsque vous avez terminé d'écrire la pièce :
   • vous aurez une idée de ce sur quoi vous voulez vraiment écrire ;
   • vous améliorerez vos compétences en écriture;
   • vous apprendrez à être persévérant pour finir ce que vous avez commencé.
8. 8 Faites partie de la communauté. Partager des idées et donner des commentaires est un moyen de vous inspirer et d'améliorer la qualité de votre écriture.Les auteurs débutants ont toujours très peur de diffuser ce qu'ils ont écrit, car il peut y avoir beaucoup de choses personnelles, et ils ont simplement peur d'être mal compris. Mais écrire sur la table n'est pas non plus une option, non seulement parce que personne ne lit votre travail, mais aussi parce que vous pouvez développer un mauvais style (verbosité, redondance, prétention, tendance au pathétique ou au drame excessif). Alors au lieu d'avoir peur, pensez au fait que chaque lecteur potentiel peut vous donner de nouvelles idées et que la critique constructive aide à développer et améliorer la qualité du texte.
9. 9 Assurez-vous que vous êtes en sécurité financière. Être écrivain, c'est pratiquement la même chose qu'être un super-héros : travail de bureau de routine le matin et écriture la nuit, dans lequel vous pouvez être un détective, un dompteur de dragon ou un prince sur un cheval blanc. Certains écrivains sont, bien sûr, au chômage, mais ils sont en réalité très peu nombreux. Le travail constant n'est pas mal du tout. Soit dit en passant, elle peut même vous aider à atteindre votre objectif de devenir écrivain. Lorsque vous cherchez un emploi permanent, tenez compte des facteurs suivants :
   • Cela couvrira-t-il les dépenses quotidiennes? Un bon travail doit être suffisamment rentable pour que vous puissiez vous fournir tout ce dont vous avez besoin et vous engager calmement dans la créativité. Car l'excitation et l'anxiété inutiles affecteront négativement votre travail sur le travail.
   • Vous reste-t-il suffisamment de temps et d'énergie après le travail de rédaction du manuscrit ? Un bon travail doit être assez simple et pas trop énergivore pour que vous ne vous sentiez pas fatigué.
   • Est-ce qu'elle vous distrait ? Faire autre chose qu'écrire est très gratifiant. Si vous ne travaillez que sur un seul projet, vous vous en lasserez vite. Par conséquent, changer de métier de temps en temps aura un effet très bénéfique sur votre créativité.
   • Pouvez-vous rencontrer d'autres personnes créatives dans ce travail ? L'ambiance au sein de l'équipe est très importante, il doit donc être agréable pour vous de travailler côte à côte avec vos collègues. Soit dit en passant, les créateurs - pas seulement les écrivains et les acteurs - peuvent être trouvés partout.

Méthode 2 sur 3: Mettre l'inspiration en mots

1. 1 Attirez l'attention de vos lecteurs. Captivez-les avec votre pièce. Faites-leur lire votre travail sans s'arrêter et demandez-en plus. Pour obtenir cet effet, utilisez ces petites astuces :
   • Sentiments. Nous connaissons et percevons le monde qui nous entoure à travers le prisme des sentiments. Si vous voulez que votre travail soit passionnant et amusant, demandez à vos lecteurs de voir, d'entendre, de goûter, de sentir et de toucher la réalité avec vous.
   • Faites attention aux détails. Grâce à eux, vous pouvez transmettre un sous-texte spécial dans les événements décrits dans le texte. Évitez les phrases générales comme "Elle était belle", donnons plutôt une description plus détaillée : "Elle avait de longues tresses dorées, qui étaient tissées avec des marguerites."
2. 2 Écrivez ce que vous savez. Si vous êtes bon dans quelque chose, vous pouvez le décrire plus en détail et de manière réaliste. S'il vous manque des détails, faites vos recherches. Trouvez les informations dont vous avez besoin en ligne ou demandez à des personnes qui connaissent un domaine spécifique. Plus vous avez d'informations sur la situation, les personnes ou l'environnement, plus le texte apparaîtra réaliste sur papier.
3. 3 Réfléchissez structure narrative. La version classique est la soi-disant "structure linéaire": début, point culminant et dénouement. Mais il existe d'autres types de cadres de narration. L'histoire peut commencer dans le vif du sujet, ou elle peut se mêler à des souvenirs. Procédez de la façon dont, à votre avis, les événements devraient se développer.
4. 4 Réfléchir. de quelle personne l'histoire sera menée. En général, il existe neuf façons de présenter l'information. Les trois principaux sont la narration de la première, de la deuxième et de la troisième personne.Si vous ne pouvez pas décider de quelle personne l'histoire sera menée, réfléchissez à la quantité d'informations que les lecteurs devraient recevoir, et à partir de cela, construisez votre choix.
   • La narration est menée à la première personne, le pronom « je » est utilisé :
     • Participation : le narrateur est l'un des personnages de l'histoire ; il raconte non seulement sèchement l'histoire, mais exprime également sa propre attitude envers l'histoire.
     • Isolement : le narrateur ne raconte pas sa propre histoire, mais, par exemple, le personnage principal.
     • Pluriel (nous) : conteur collectif, comme un grand groupe de personnes.
   • La narration à la deuxième personne. Le pronom "tu" est utilisé :
     • Le narrateur s'adresse à "vous", essayant de chasser de lui-même les pensées, les sentiments et les souvenirs désagréables.
     • Vous : un personnage avec un caractère bien à lui.
     • Vous : adresse directe au lecteur.
     • Vous : le lecteur est le protagoniste de l'histoire.
   • Narration à la troisième personne : les noms des personnages sont utilisés :
     • Omniscient : Le narrateur sait tout, a une totale liberté d'action et d'autorité sur l'histoire, et exprime librement et ouvertement ses jugements.
     • Limité : il manque quelque chose à ce récit. Il ressemble à une fenêtre étroite avec de petites failles dues au manque d'informations.
     • Pensées et expériences de l'un des personnages. Harry Potter se concentre sur les pensées et les expériences de Harry.
     • Observateur direct. Le narrateur décrit la situation, mais ne peut en isoler les sentiments et les expériences des personnages.
     • Le narrateur semble regarder à travers le trou de la serrure, espionner, calculer la situation à l'avance, mais est limité par ce qu'il voit à travers un espace étroit, et n'a pas toutes les informations.

Méthode 3 sur 3: Règles générales d'écriture

1. 1 Commencez par des mots simples. La simplicité et la brièveté sont sœurs du talent. Alors que vous aurez sans aucun doute besoin d'un large vocabulaire explicatif, les phrases longues et complexes déconcerteront les lecteurs. Commencer petit. Vous ne devriez pas vous laisser aller au verbiage et écrire des textes prétentieux et pompeux simplement parce qu'ils sonnent beaux. Fixez-vous comme objectif de rendre votre texte clair et facile à comprendre. Ni plus ni moins.
2. 2 Commencez par des phrases simples et courtes. Ils sont clairs et lisibles. Bien sûr, cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas écrire de phrases longues et complexes. C'est juste que des phrases plus courtes transmettent des informations plus rapidement au lecteur et ne le forcent pas à trébucher sur un iceberg d'incompréhension.
   • Lisez le célèbre long adage suivant. Il a pris la deuxième place dans un concours de satire sur la façon d'écrire inutilement. Et ce n'est un secret pour personne pourquoi cela est considéré comme "mauvais". Il est saturé de jargon et de slogans et est très long en soi.
     • « Si le désir était lié par une boîte et compté comme un exemple mathématique, nous nous noierions dans un océan de culpabilité, de justification, de théories pseudo-scientifiques, de superstition, de fausse autorité et de classification ; bien sûr, cela peut être vu comme une tentative désespérée de "normaliser" la société, mais dans ce cas, toute rationalité est perdue."
3. 3 Laissez les verbes faire leur travail. Ils ajoutent du dynamisme au texte et relient les phrases au sens. Ils permettent également de décrire très précisément ce qui se passe.
   • Faites attention à certains verbes « problèmes », tels que : « était », « marche », « sentir », « avait ». En général, ils sont, bien sûr, tout à fait acceptables, mais ils n'ajoutent pas de piquant au texte. Par conséquent, vous pouvez utiliser des synonymes à la place.
   • Utilisez une voix active au lieu d'une voix passive, faites-en une règle.
     • Voix active : "Le chat a trouvé son maître." Ici, le chat cherche. Elle est la protagoniste.
     • Voix passive : "Le propriétaire a été trouvé par un chat." Dans cette phrase, le chat est un peu déconnecté de l'action. Le propriétaire a été retrouvé et le chat ne cherche personne.
4. 4 N'en abusez pas avec les adjectifs. Ils sont souvent maltraités par des écrivains en herbe.Non, bien sûr, il n'y a rien de mal à cela, sauf qu'ils peuvent parfois être redondants et incompréhensibles, en comparaison avec d'autres parties du discours. Vous n'avez pas besoin d'utiliser un adjectif à côté de chaque nom.
   • Parfois, les adjectifs sont superflus. "Je l'ai vu lever le dernier pion et mater le roi avec, remportant une victoire réussie." Une victoire peut-elle être infructueuse ? Ici, l'adjectif répète ce que tout le monde sait déjà, et ne porte pas de charge sémantique.
   • Dans d'autres cas, les adjectifs sont nécessaires. Par exemple, il est un concurrent sérieux. Quelle est sa force ? Données mentales ou physiques ? Une clarification est simplement nécessaire ici.
5. 5 Étudiez les dictionnaires. Gardez un dictionnaire et un thésaurus à portée de main. Lorsque vous rencontrez un mot inconnu, recherchez sa signification. Il est impossible de se dire bon écrivain si l'étymologie des mots ne vous intéresse pas. En même temps, utilisez votre vocabulaire à bon escient. Ce n'est pas parce que vous connaissez le sens des mots « ambivalence », « agnosticisme » et « cybernétique » que vous pouvez les utiliser dans votre texte sans explication.
   • Apprenez les racines des mots. Les racines des mots, en particulier les emprunts latins en russe, vous aideront à déchiffrer le sens d'un mot inconnu sans l'aide d'un dictionnaire explicatif.
6. 6 Soyez clair sur ce que vous voulez dire. Il est tentant d'utiliser des mots de tous les jours là où vous n'en avez pas besoin. Souvent, lorsque nous ne trouvons pas un mot, nous utilisons une alternative « assez bonne ». Cependant, gardez à l'esprit que ce qui est acceptable à l'oral peut ne pas toujours fonctionner à l'écrit.
   • Premièrement, l'auteur n'a pas la possibilité de communiquer directement avec les lecteurs. Par conséquent, il ne peut pas illustrer son texte avec des expressions faciales ou des gestes afin d'éclairer la conversation des personnages. Le lecteur est livré à lui-même et ne peut s'appuyer que sur les mots pour en extraire le sens de l'œuvre.
   • Deuxièmement, les lecteurs prendront ce que vous écrivez au pied de la lettre, car ils ne permettent pas de poser des questions à l'écrivain sur ce qu'il voulait dire exactement. Le lecteur estime que ce qui est écrit doit être compris au sens littéral. Si l'auteur ne fait pas de notes de bas de page expliquant des mots ou des points incompréhensibles dans le texte, le lecteur se sentira mal à l'aise.
   • Prenez le temps d'expliquer... Réfléchissez bien avant de dire quoi que ce soit. Choisissez vos mots avec soin, même si cela vous prendra beaucoup de temps. Le retard dans la rédaction est justifié si vous choisissez les bons mots pour exprimer votre idée, et ne jouez pas avec le style ou l'intrigue.
7. 7 Utilisez le discours figuré à certains endroits pour augmenter l'effet, mais pas constamment. Les métaphores et les comparaisons sont des exemples de constructions figuratives dans le discours. Utilisez-les pour ajouter un effet dramatique ou comique, ou pour attirer les lecteurs vers certains détails. Comme la phrase "Je t'aime", le discours figuré, avec un usage fréquent, perd de sa force et de sa couleur.
8. 8 Vous n'avez pas besoin d'utiliser trop de signes de ponctuation, mais en même temps, n'oubliez pas de les placer aux bons endroits. Les signes de ponctuation sont subtils, mais très significatifs. Il vaut la peine d'utiliser des signes de ponctuation en quantité moindre que nécessaire - et les lecteurs ne seront pas en mesure de comprendre le sens des phrases. N'oubliez pas le fameux « exécuter ne peut pas être gracié ». La vie humaine dépendra de la façon dont vous placez la virgule. Allez trop loin avec la ponctuation - et vos lecteurs seront distraits du sens de ce qui est écrit. Croyez-moi, personne ne veut lire des phrases contenant des tirets, des virgules et des points-virgules au lieu de mots.
   • Points d'exclamation. Utilisez ce signe de ponctuation très soigneusement. Les gens ne parlent pas souvent avec une intonation d'exclamation, ils ne peuvent donc pas être utilisés tout le temps. Leonard Elmore, auteur de romans policiers de génie, a déclaré : « Gardez vos points d'exclamation sous contrôle. Ils ne peuvent pas être utilisés plus de deux ou trois fois pour cent mille mots en prose. »
   • Point virgule. Le point-virgule est utilisé pour lier des phrases avec différents adjectifs, mais avec un sens commun.Mais, par exemple, Kurt Vonnegut s'oppose à l'utilisation de ce signe de ponctuation : « N'utilisez pas de point-virgule. Ce signe n'a aucune signification sémantique. Tout ce qu'il démontre, c'est que vous êtes diplômé de l'université." Malgré la déclaration sévère de Vonnegut, ce signe de ponctuation vaut toujours la peine d'être utilisé de temps en temps.
9. 9 Après avoir maîtrisé toutes les règles et tous les stéréotypes, commencez à les briser. N'hésitez pas à déroger aux règles ou à les expérimenter pour obtenir l'effet souhaité. De nombreux écrivains bien connus ont violé avec succès les règles de la grammaire, de la stylistique et de la sémantique, mais en même temps, ils ont amené la littérature à un niveau qualitativement nouveau. N'oubliez pas pourquoi vous enfreignez les règles et quel effet cela devrait provoquer. Après tout, si vous avez peur de prendre des risques, alors comment pouvez-vous être qualifié d'écrivain ?

Conseils

• Vous devez avoir un désir passionné de devenir écrivain. Vous devez déterminer vous-même sur quoi vous voulez écrire, quelle est votre passion, votre inspiration, qui peut vous faire découvrir de nouveaux endroits par vous-même, élargir vos horizons et réaliser que tout ce que vous voulez réaliser dans la vie est à votre portée, vous devriez ne crois qu'en toi et ta force.
• Écrire pour la gloire et la fortune est une perte de temps.
• Soyez prêt à apporter des modifications au livre. L'éditeur peut suggérer des modifications à votre travail. Essayez de trouver un compromis ou contactez un autre éditeur.
• Écrivez tout ce qui vous vient à l'esprit - tout vous sera utile. N'oubliez pas que les mots doivent s'adapter au monde que vous décrivez.

Avertissements

• Parfois, le chemin vers l'acceptation passe par le rejet.
• Cela peut prendre beaucoup de temps avant que vous parveniez à devenir l'écrivain que vous rêvez d'être.