Contenu

• Avancer d'un pas
• Partie 1 sur 3: Développer les personnages
• Partie 2 sur 3: Créez votre intrigue
• Partie 3 sur 3: Façonner votre histoire
• Conseils
• Mises en garde

Écrire une histoire d'amour peut être une belle façon émotionnelle et créative de vous exprimer. Cependant, écrire une histoire d'amour convaincante n'est pas qu'une question d'émotions. Écrire une histoire d'amour valable nécessite des personnages forts et multidimensionnels qui doivent surmonter toutes sortes d'obstacles dans leur recherche d'amour. Vous pouvez utiliser le format de l'histoire d'amour pour explorer divers sujets et thèmes, et pour écrire pour trouver votre propre voix.

Avancer d'un pas

Partie 1 sur 3: Développer les personnages

1. Dressez la liste des traits que vous souhaitez attribuer à vos personnages. Les meilleurs personnages d'une histoire d'amour sont les personnages avec de la profondeur. Pensez aux traits que vous souhaitez attribuer à vos personnages et considérez leur pertinence par rapport à votre histoire. Ensuite, dressez une liste pour chaque personnage et notez 5 à 6 traits spécifiques que vous trouvez adaptés à chaque personnage. Utilisez cette liste comme guide lors de la rédaction de l'histoire.
   • Par exemple, la liste du protagoniste peut être têtue, intelligente mais pas avec l'intelligence d'un garçon de la rue, méfiante mais incroyablement loyale une fois la confiance gagnée, traitant d'un passé violent et franc à son avis. Utilisez ces traits comme point de départ pour le dialogue et les actions de ce personnage lorsque vous écrivez les scènes.
   • Essayez de penser aux traits qui contribuent à la progression de toute votre histoire, pas seulement à la romance de votre histoire. Par exemple, votre protagoniste peut être une femme forte qui travaille sur des blessures émotionnelles du passé, mais ne la limitez pas à une femme qui rencontre un homme qui veut briser les murs qu'elle a construits autour d'elle-même. Utilisez son passé avec les blessures émotionnelles pour la développer en un personnage rond et complet.
   • Considérez Cléopâtre et Marc Antoine. Leur histoire d'amour a été largement décrite et jouée dans la littérature et le cinéma. Dans certaines de ces versions, Cléopâtre est une reine forte avec des ambitions politiques qui sont une priorité plus élevée pour elle que l'amour pour son amant. L'histoire d'amour est captivante, et c'est en partie à cause de son caractère.
2. Créez des personnages aux traits complémentaires et contradictoires. Idéalement, les traits de votre personnage devraient procurer des sensations intéressantes. Essayez d'éviter de créer un monde où se rencontrent deux personnes parfaitement assorties, heureuses et qui ne grandissent ni ne changent jamais. C'est un piège dans lequel beaucoup de gens tombent et qui peut rendre une histoire ennuyeuse.
   • Par exemple, les personnages de votre histoire sont tous deux des neurochirurgiens qui sont très bons dans leur travail, mais l'un d'eux est très tendu et sérieux, tandis que l'autre est facile à vivre et voit l'humour dans tout.
   • Marie et Pierre Curie, par exemple, avaient un intérêt commun pour la science. Mais à l'époque, il était difficile pour Marie de recevoir de la reconnaissance et du soutien pour son travail et elle a dû travailler très dur.
3. Dessinez tous les personnages principaux. Une fois que vous avez cartographié les personnages principaux, une esquisse de personnage peut vous aider à remplir les détails. Vous pouvez le faire sous la forme d'une description, d'un calendrier, de dessins ou même d'histoires courtes, afin de pouvoir décrire comment vos personnages ont évolué.
   • Une esquisse de personnage comprend des traits de base tels que l'apparence, la personnalité, des informations sur ses antécédents et les événements importants de sa vie, ainsi que certains détails qui indiquent comment vous souhaitez que les personnages se développent davantage dans l'histoire.
   • Une esquisse de personnage est une ligne directrice. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser toutes les informations de votre croquis dans votre histoire. Vous êtes libre de modifier les traits du personnage si certaines choses ne correspondent plus à l'histoire.
4. Écrivez la romance avec le protagoniste comme point de départ. Vos lecteurs sont censés trouver le personnage principal intéressant et s'identifier à lui. Écrivez la romance du point de vue du personnage principal. Il est facile de décrire une romance qui sert simplement de fantaisie au désir de romance des lecteurs, mais ces types de personnages rendent rarement justice au personnage principal ou au développement de l'intrigue.
   • Prenez les relations quotidiennes comme point de départ. Ce que vous acceptez ou n'acceptez pas d'un partenaire est susceptible d'être différent de ce que vous acceptez d'amis ou de voisins. Créez un partenaire qui convient à votre personnage principal, pas à tous vos lecteurs.
   • Créez un partenaire qui correspond à votre protagoniste, mais pas trop, car il semblera alors incroyable. Pensez aux relations de la vie. Les personnes amoureuses peuvent toujours être en désaccord, être têtues et se demander si la relation fonctionne. Les amants de votre histoire sont censés s'emboîter, mais pas parfaitement.
5. Évitez les personnages clichés que vous présentez en tant que personnage. Les histoires d'amour utilisent souvent les mêmes personnages stéréotypés encore et encore. Évitez d'utiliser des personnages clichés comme vous en avez vu dans d'autres histoires d'amour. Si vous souhaitez toujours utiliser un caractère stéréotypé, faites-en quelque chose de spécial en modifiant un ou plusieurs traits de caractère. Quelques exemples de personnages stéréotypés sont:
   • Le héros distant qui ne se montre que lorsque le danger menace et qu'un héros est nécessaire pour le sauvetage.
   • L'ex qui essaie toujours d'empêcher le héros de rencontrer son véritable amour.
   • Le héros trop occupé pour se rendre compte que son grand amour est entré dans sa vie.
   • L'amant qui ne croyait plus à l'amour et se fermait à l'amour jusqu'à ce que le héros entre dans sa vie.

Partie 2 sur 3: Créez votre intrigue

1. Pensez à savoir si l'histoire d'amour sera le thème principal du livre ou non. Une histoire d'amour peut être la partie la plus importante de votre histoire ou une partie d'une histoire plus grande. Décidez si vous voulez que la romance soit le thème principal de votre histoire, ou si vous voulez que la romance rende simplement la ligne principale de votre intrigue plus intéressante.
   • L'intégration de la romance dans une histoire plus large peut ajouter une touche plus réaliste à votre histoire et permettre aux lecteurs de s'identifier plus facilement à l'histoire. Si vous vous concentrez uniquement sur la romance, cela peut être accablant et grandiose et un peu plus comme une évasion. L'un n'est pas meilleur que l'autre; ce sont simplement deux points de départ différents.
   • Par exemple, "L'amour au temps du choléra" est porté par l'histoire d'amour, mais inclut également des thèmes tels que les problèmes sociaux, la guerre, la maladie, la vieillesse et la mort. La force du livre ne réside pas seulement dans l'histoire d'amour, mais aussi dans son réalisme magique, et le livre fait partie d'une tradition littéraire latino largement acclamée.
2. Choisissez le genre qui, selon vous, correspond à votre histoire. Une histoire d'amour ne doit pas nécessairement être un roman. Une histoire d'amour joue dans la vie quotidienne de vos personnages, elle peut donc convenir à tous les genres. Décidez si vous voulez écrire un roman plus traditionnel ou si vous voulez choisir un genre différent pour votre histoire.
   • Si vous voulez avoir une idée de la façon dont les histoires d'amour sont écrites dans différents genres, lisez des livres et des histoires dans les genres qui vous intéressent.
   • Un roman noir, un roman fantastique, un roman historique et une comédie sont des exemples de genres dans lesquels vous pouvez bien intégrer une histoire d'amour. Remarquez comment différents auteurs appliquent les diverses conventions d'une histoire d'amour à ces genres.
3. Décidez du type de fin que vous souhaitez pour votre histoire. Voulez-vous une fin où vos personnages vivent heureux pour toujours? Ou sont-ils convaincus que l'amour seul ne suffit pas pour une vie bien remplie? Voulez-vous le garder vague et ouvert? Savoir ce que vous voulez que le lecteur ressent à la fin de votre histoire vous aidera à façonner votre intrigue et la narration dans son ensemble.
   • Vous pouvez toujours changer cela au fur et à mesure que votre histoire se déroule, si vous trouvez qu'une fin différente est mieux adaptée à votre intrigue et au développement de votre personnage. C'est une ligne directrice, mais vous n'êtes pas obligé de vous y tenir.
4. Demandez-vous si vous voulez que votre histoire ait un message. Ecrire une histoire d'amour parce que vous voulez écrire sur une romance peut être bien, si c'est votre objectif. Cependant, de nombreux auteurs d'histoires d'amour modernes écrivent aujourd'hui sur le contexte social de leur histoire, comme la race, le sexe et la classe. Demandez-vous si vous voulez que votre histoire porte un message plus large.
   • Ce n'est pas une question de bien ou de mal, mais il est important que vous réfléchissiez au message que vous transmettez avec votre histoire.
   • Une histoire d'amour aborde également souvent des sujets tels que l'inégalité sociale, la perception des personnages de leur apparence, l'inégalité entre les sexes, l'expérimentation avec le sexe, l'inégalité de classe et l'identité ethnique.

Partie 3 sur 3: Façonner votre histoire

1. Esquissez votre tracé, un schéma de tracé. Tous les écrivains n'aiment pas travailler avec une esquisse d'intrigue, et ce n'est pas grave. Mais écrire une intrigue peut vous aider à ne pas trop vous écarter de votre intrigue et à ne pas trop vous perdre dans l'histoire d'amour. Avant de commencer à écrire l'histoire, décrivez l'intrigue et notez les événements et les moments importants de l'intrigue dans l'ordre dans lequel vous souhaitez les incorporer dans votre histoire.
   • Un schéma de parcelles peut être minimal ou plus élaboré. Jouez un peu avec la mesure dans laquelle vous traitez les détails, afin de découvrir ce que vous aimez écrire.
   • Un schéma d'intrigue, comme une esquisse de personnage, est une ligne directrice, pas une règle à suivre. Vous pouvez développer votre histoire librement, même si elle s'écarte de vos croquis, si vous sentez que vous développez l'histoire et les personnages de manière naturelle.
2. Donnez une certaine anticipation dans l'histoire. Lorsque vos deux amants se retrouvent finalement, c'est tellement épanouissant car vous avez si soigneusement construit les émotions des personnages jusqu'à ce point. Travaillez vers ce moment en créant des difficultés pour les amoureux à surmonter afin que leur romance soit l'accomplissement ultime d'un long voyage profondément émouvant.
   • Ne vous présentez pas trop rapidement à vos proches, ne les laissez pas tomber amoureux trop vite et ne les laissez pas être heureux et amoureux trop vite.
   • Une histoire d'amour est destinée à évoquer une gamme d'émotions chez le lecteur. Assurez-vous de créer des obstacles qui rendent les êtres chers heureux, en colère, tristes, dans une bagarre, jaloux, etc.
3. Séparez vos proches après les avoir réunis. Les amants qui se rencontrent et restent ensemble ne sont généralement pas les bons ingrédients pour une histoire fascinante. Trouvez quelque chose qui fera que les amants se sépareront à nouveau quelque temps après leur rencontre. Non seulement vous créez un drame, mais vous donnez également à vos proches l'espace de se désirer l'un l'autre et de réfléchir à leur relation.
   • Prenons, par exemple, le livre "Orgueil et préjugés". Elizabeth et M. Darcy se réunissent plusieurs fois dans le livre et sont également séparés les uns des autres plusieurs fois. À chaque rencontre, leurs sentiments l'un pour l'autre changent et après chaque rencontre, ils pensent un peu plus l'un à l'autre.
4. Ayez un point culminant crédible qui rassemble vos proches. Un écueil dans lequel les écrivains tombent trop souvent est qu'ils créent un malentendu qui mène finalement à la scène dans laquelle le point culminant a lieu. On voit souvent cela dans les séries télévisées et dans les films. Mais si vous amplifiez une situation de conflit sur la base d'un malentendu, vous courez le risque que vos personnages paraissent irrationnels et trop dramatiques. Essayez de trouver des obstacles réalistes qui empêchent vos lecteurs de savoir si les êtres chers ont un avenir ensemble, puis laissez les amoureux se rencontrer à la fin de toute façon.
   • Un exemple de malentendu courant et souvent utilisé est lorsqu'un être cher se met en colère parce qu'il surprend son ex en train d'embrasser son nouvel amant. Il est trop dramatique et irrationnel pour votre héros de se mettre en colère parce qu'il se passe quelque chose que son être cher n'a rien à voir et ne peut pas faire.
   • Au lieu de cela, essayez de penser à un autre obstacle, comme un partenaire qui trouve un emploi sur un autre continent, ou un partenaire qui veut vraiment avoir des enfants, et l'autre partenaire n'en a pas du tout. Bien que ces types d'obstacles soient plus souvent utilisés dans les histoires, vous pouvez toujours les transformer en un dilemme émotionnel réaliste et crédible pour le lecteur.
5. Essayez de ne pas utiliser trop souvent des outils stylistiques littéraires. Une histoire d'amour est souvent associée à une longue prose et à un langage fleuri. N'ayez pas peur d'écrire dans un style lyrique. Mais veillez à ne pas abuser des métaphores, symboles et autres outils de style littéraire, sinon votre histoire peut devenir trop tirée par les cheveux et compliquée. N'utilisez des outils stylistiques littéraires que si cela permet au lecteur de mieux comprendre les émotions et les événements de l'histoire. Ne vous sentez pas obligé de les inclure dans votre histoire car cela rendra votre histoire plus romantique. Il est important de garder le contenu de votre histoire crédible.
   • Par exemple, "Il a raté son amant alors que la mer manque l'écume de mer à marée haute", sonne comme une comparaison romantique, mais elle est trop floue. «Il y avait une vive douleur dans sa poitrine alors que son amant semblait disparaître dans le coucher du soleil», est évident pour votre lecteur, car la plupart des gens comprennent ce que signifie avoir mal à la poitrine. Le lecteur peut donc mieux comprendre cela.
   • En cas de doute sur un outil de style, demandez-vous: "Est-ce que cela aidera mes lecteurs à mieux comprendre ce qui se passe?"
6. Assurez-vous de bien fermer l'histoire. Que vos proches se réunissent ou non - c'est bien pour le lecteur que l'histoire se termine bien. Vos personnages sont censés évoluer au cours de votre histoire de manière à continuer dans une certaine direction, ensemble ou seuls, jusqu'à la dernière page.
   • Par exemple, «Quand Joris l'a quittée, Karin s'est sentie désespérée, et elle a eu tellement peur qu'elle n'irait jamais nulle part seule ni entreprendre quoi que ce soit par elle-même», il n'y a pas de fin qui satisfera un lecteur.
   • Essayez de vous assurer que la fin est douce-amère. Lorsque Joris quitte Karin, Karin peut se sentir blessée et anxieuse. Mais elle cherche également attentivement de nouvelles opportunités dans sa vie.
7. Modifiez votre histoire afin de ne pas écrire trop de texte inutile. Une fois que vous avez écrit votre histoire, vérifiez-la à nouveau pour voir où vous avez fourni des informations inutiles ou répertorié trop de détails qui ne contribuent pas à la progression de l'histoire.
   • N'utilisez pas un langage fleuri juste parce que vous le voulez. Obtenez le libellé fleuri à moins que les adjectifs et les adverbes aident le lecteur à comprendre ce qui se passe, ou si cela les aide à mieux comprendre l'émotion et l'intention d'un événement.
   • N'utilisez pas de mots si vous ne connaissez pas la connotation du mot. Par exemple, si vous avez créé un personnage à la peau naturellement claire et en bonne santé, n'appelez pas ce personnage «pâle». Bien que l'eau de Javel signifie également qu'une personne a la peau claire, le mot est souvent utilisé comme terme médical en relation avec la maladie et la mauvaise santé. Ensuite, choisissez plutôt un mot tel que «blanc» ou «ivoire».

Conseils

• Mettez-vous dans l'un de vos personnages. Comment te sentirais-tu? Comment réagiriez-vous?
• Lisez des histoires d'amour d'auteurs multiples et des scènes romantiques dans des livres de tous genres pour avoir une idée de la manière dont une histoire d'amour peut être construite et écrite.
• Il n'est pas toujours nécessaire d'incorporer des ennemis dans votre histoire d'amour. Parfois, certains événements de la vie ou conflits d'intérêts peuvent créer suffisamment de drames dans une histoire. Réfléchissez bien à la question de savoir si votre histoire a besoin d'un ennemi ou si les circonstances créent déjà suffisamment de drame.

Mises en garde

• Le plagiat n'est pas accepté parmi les écrivains et vous enfreignez peut-être les droits d'auteur, ce qui est punissable. Ne copiez jamais le travail de quelqu'un d'autre sauf si vous avez demandé la permission et indiquez clairement la source.