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Vous aimez jouer à des jeux et souhaitez réaliser votre imagination pour créer vous-même des jeux? Il existe de nombreux outils qui vous permettent de créer votre propre jeu sans exiger trop de compétences, il vous suffit de comprendre le langage de programmation. Avec une souris +2 et un clavier d'ordinateur, vous pouvez commencer!

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Partie 1 sur 2: Recherche d'outils

1. 

   Créez un jeu de texte. C'est le genre de jeu le plus facile à programmer, même si tout le monde n'aime pas jouer à des jeux sans graphismes. Les jeux de texte se concentrent principalement sur le scénario, le puzzle ou l'aventure combiné avec le scénario, l'exploration, le quiz. Voici quelques options gratuites:
   • Twine est un outil simple et gratuit qui peut être utilisé dans le navigateur.
   • StoryNexus et Visionaire ajoutent plus d'options de jeu et d'images fixes.
   • Inform7 est un outil efficace avec une large communauté de soutien.

2. 

   
   
   Créez des jeux 2D. GameMaker et Stencyl ne sont pas de mauvais choix pour ce genre, ils vous permettent d'utiliser la programmation sans rien demander. Rayure! est un autre outil que vous pouvez utiliser dans un jeu par navigateur.

3. 

   Essayez de créer des jeux 3D. Les jeux 3D sont un défi beaucoup plus difficile que la 2D, alors soyez prêt pour un long projet et un travail acharné. Spark et Game Guru vous aideront à simplifier la création de mondes de jeu sans programmation. Si vous avez déjà des connaissances en programmation ou que vous souhaitez apprendre le codage, vous pouvez essayer le populaire outil Unity.
   • Si vous souhaitez créer vous-même des modèles 3D au lieu d'utiliser les ressources existantes, vous avez besoin d'un logiciel de modélisation 3D comme 3DS Max, Blender ou Maya.

4. 

   
   
   Accès à une programmation avancée. Même si vous avez une formation en programmation, vous voudrez peut-être utiliser les outils ci-dessus lors de la création de votre premier jeu, ne vous forcez pas à essayer une approche différente simplement parce que c'est plus difficile. Cela dit, de nombreuses personnes jouissent d'un contrôle total et font tout par elles-mêmes. Cependant, la programmation de jeux dans un environnement de développement intégré comme Eclipse est plus idéale qu'un éditeur de texte, vous pouvez donc incorporer tout ce dont vous avez besoin pour le projet.
   • Vous pouvez programmer des jeux dans presque tous les langages, mais C ++ est l'outil le plus puissant, avec des ressources de jeu riches et des didacticiels en ligne.
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Partie 2 sur 2: Création de jeux

1. 

   
   
   Choisir un sujet. Pour votre premier projet, créez un exemple petit mais typique de votre genre préféré, comme les jeux de plateforme ou les jeux de rôle. Avant de commencer, écrivez vos idées pour le jeu sur papier et répondez aux questions suivantes:
   • Quel est le composant principal du jeu (le «cœur» du jeu)? Qu'il s'agisse de combattre des ennemis, de résoudre des énigmes ou de discuter avec d'autres personnages.
   • À quoi voulez-vous que le jeu ressemble? Par exemple, si vous combattez un ennemi, vous pouvez créer des boutons en temps réel ou plusieurs directions en fonction de la décision. Les jeux axés sur la conversation peuvent permettre aux joueurs de créer des scénarios en fonction de leurs décisions, ils peuvent mieux comprendre les personnages et le monde du jeu.
   • Quelle est l'ambiance du jeu? Effrayant, amusant, mystérieux, impatient?

2. 

   Créez des niveaux simples. Si vous utilisez des outils de création de jeux pour la première fois, c'est une bonne occasion de s'y habituer. Apprenez à définir des arrière-plans, des objets et à déplacer des personnages. Si possible, créez des objets avec lesquels les joueurs peuvent interagir ou trouvez un logiciel pour créer des objets qui incorporent des interactions.
   • En cas de doute, posez une question sur le site Web de l'outil ou recherchez de l'aide sur Internet.
   • Ne vous inquiétez pas encore des effets d'éclairage ou d'autres éléments graphiques.

3. 

   Concevez le cœur du jeu si nécessaire. Vous pouvez faire de petits ajustements sur les logiciels de création de jeux ou sur des systèmes plus complexes. Voici quelques exemples:
   • Si vous créez un jeu de plateforme, voulez-vous que votre personnage puisse faire un double saut ou faire un mouvement «spécial»? Personnalisez la hauteur à laquelle le personnage peut sauter, ou une réaction différente avec une touche légère, en maintenant la touche ou en choisissant une variété de styles de danse?
   • Si vous créez un RPG d'action ou un jeu d'horreur, quelle arme le personnage utilisera-t-il? Choisissez 2 ou 3 armes que les joueurs pourront améliorer ou essayer. Essayez de choisir les armes les plus appropriées. Par exemple, les armes sont très dommageables, blessant plusieurs ennemis ou affaiblissant l'ennemi. Ne choisissez pas la meilleure option à toutes fins sauf si elle a un coût élevé (un sort augmente le mana ou une arme disparaît après 1 utilisation).
   • Avec un jeu de conversation, voulez-vous que le joueur choisisse la ligne de dialogue répertoriée à l'écran, ou simplement écoute, ou effectue une tâche pour déverrouiller la conversation, puis revienne pour continuer à écouter? Voulez-vous que les joueurs trouvent tout en une seule fois ou le divisent en plusieurs voies et fins?

4. 

   Créez quelques niveaux. 3 à 5 niveaux courts ne sont pas un mauvais choix pour votre première partie, vous pourrez l'étendre plus tard. Gardez à l'esprit la conception du «cœur du jeu», en créant différents niveaux de difficulté. Vous pouvez commander les niveaux, ou séparer et réunir après avoir terminé.
   • Les jeux de plateforme introduisent souvent des plates-formes mobiles ou des ennemis plus rapides.
   • Un jeu d'action peut introduire plusieurs ennemis ou un seul ennemi puissant difficile à battre sans une arme et une stratégie spécifiques.
   • Les jeux de puzzle sont souvent associés à un type de puzzle, ou utilisent plusieurs versions de difficulté pour chaque niveau, ou introduisent de nouveaux outils ou obstacles qui demandent à plus de joueurs de «réfléchir».

5. 

   Créez des objectifs à moyen et long terme. Ceci est souvent appelé "deuxième mécanique" ou "jeu répété". En utilisant le noyau mécanique du jeu comme le saut en hauteur, le joueur avance un deuxième jeu, comme sauter sur des ennemis ou collecter des objets.Ce tour peut offrir des réalisations et des objectifs à long terme, comme atteindre le niveau ultime, économiser de l'argent sur les mises à niveau ou «terminer» le jeu.
   • Comme vous pouvez le voir dans l'exemple ci-dessus, vous avez ajouté ce qui précède sans même vous en rendre compte. Assurez-vous simplement que le joueur peut trouver la cible. Si le joueur joue pendant 10 minutes et pense que le jeu consiste à tirer sur des ennemis, il s'ennuiera. S'ils tuent l'ennemi et obtiennent de l'argent, ils trouveront la cible (collecter la prime) et le cœur du jeu les fera avancer.

6. 

   Essaye le. Essayez chaque niveau plusieurs fois en demandant à une connaissance ou à un ami de vous aider. Essayez d'aborder le jeu de différentes manières, y compris des méthodes que vous n'avez jamais essayées auparavant, comme sauter des quêtes et aller directement au boss final, ou gagner la partie en choisissant toutes les armes ou améliorations «faibles». C'est un processus ardu qui peut être frustrant, mais c'est le seul moyen d'améliorer le jeu.
   • Donnez simplement au joueur suffisamment d'informations pour commencer à jouer. Ils doivent comprendre qu'ils travaillent sur un flux de travail et comment utiliser le joystick de base. Ils n'ont besoin d'aucune autre information.
   • Laissez les joueurs essayer de remplir le formulaire de commentaires pour que vous puissiez les collecter, comparer les informations plus facilement. Cela vous permet également de répondre à des questions que vous ne connaissez pas.
   • Les meilleurs testeurs sont ceux qui ne vous connaissent pas ou qui ne sont pas obligés de louer votre jeu.

7. 

   Graphiques et son polonais. Bien que vous puissiez trouver de nombreuses ressources de jeu gratuites, c'est toujours une bonne idée de prendre le temps de régler vous-même les écarts. Apprenez les graphismes en pixels si vous souhaitez effectuer des ajustements graphiques simples dans un jeu 2D, ou utilisez le logiciel OpenGL pour un projet de jeu 3D ambitieux. Ajoutez des effets d'éclairage pour encourager les joueurs dans la rue principale hors de la pièce, et des effets d'attaque accrocheurs qui changent l'arrière-plan dynamique. Ajoutez des effets sonores lorsque vous marchez, attaquez, sautez, etc. v. Vous pouvez changer et jouer au jeu plusieurs fois, et sortir le jeu dès que le visuel et le son sont aux normes. Toutes nos félicitations! publicité