Comment dessiner des croquis de mode

Vidéo: Comment dessiner un croquis de styliste facilement ?

Contenu

Partie 2 sur 3: Dessiner un croquis de travail
Partie 3 sur 3: Comment dessiner des vêtements et des accessoires
Conseils
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1 Recueillir des matériaux. Choisissez un crayon dur (de préférence un avec un T) pour des traits de contour légers et faciles à effacer. De tels traits ou notes ne s'enfonceront pas dans le papier et ne laisseront pas de marques dessus, ce qui est pratique si vous souhaitez par la suite peindre sur le dessin.Il est également important de choisir du papier épais et une bonne gomme si vous voulez que votre dessin ait l'air professionnel.

Si vous n'avez pas le type de crayon que vous souhaitez avec vous, vous pouvez dessiner avec un crayon marqué TM (dur doux). N'oubliez pas que vous ne pouvez pas appuyer, les coups doivent être très légers.
Nous vous déconseillons d'utiliser un stylo pour dessiner, car il sera impossible d'effacer les lignes supplémentaires par la suite.
Vous aurez également besoin de marqueurs de couleur, d'encre ou de peintures pour colorer le vêtement.

2 Décidez quelle pose utiliser pour votre croquis de conception. Les croquis doivent être dessinés de telle manière que la silhouette avec les vêtements peints dessus (nous l'appellerons le "modèle") la montre sous son jour le plus favorable. Vous pouvez dessiner un modèle marchant, assis, penché ou sous tout autre angle. En tant que débutant, vous pouvez commencer par la pose la plus courante - dessiner un modèle debout ou marchant sur un podium. Ces poses sont les plus faciles à dessiner, elles vous permettront de montrer le dessin des vêtements dans leur intégralité.

Puisque vous souhaitez présenter vos créations de manière professionnelle et attrayante, il est important que les croquis soient bien proportionnés et bien définis.
Pour améliorer les compétences de dessin de n'importe quelle pose, de nombreux concepteurs s'entraînent longtemps et réalisent des centaines de croquis.

3 Envisagez d'autres façons de créer une esquisse. C'est bien si vous pouvez dessiner votre propre croquis, car cela vous permettra de présenter le nouveau vêtement exactement comme vous le souhaitez. Cependant, si vous voulez apprendre à dessiner des vêtements tout de suite, il existe quelques moyens rapides :

Téléchargez un croquis prêt à l'emploi d'un modèle sur Internet, vous y trouverez de nombreuses formes et positions de tels modèles. Par exemple, vous pouvez télécharger un croquis d'un enfant, d'un homme, d'une femme fragile, etc.
Sketch - décrivez les contours d'un modèle d'un magazine ou d'une autre image. Placez simplement le papier calque sur le modèle que vous aimez et tracez son contour.

Partie 2 sur 3: Dessiner un croquis de travail

1 Tracez une ligne d'équilibre. C'est la toute première ligne de votre dessin et elle servira de centre de gravité pour votre modèle. Exécutez-le du haut de votre tête jusqu'au bout de vos orteils, le long de la colonne vertébrale du sujet. Dessinez maintenant un ovale pour représenter la tête. C'est la base du modèle de travail, et maintenant vous pouvez dessiner un dessin proportionnel. Imaginez que le croquis que vous avez fait est le "squelette" du modèle.
- La ligne d'équilibre doit être strictement verticale, même si le modèle lui-même est dessiné avec une pente. Par exemple, si vous souhaitez dessiner un modèle légèrement penché vers la gauche, les mains sur les hanches, tracez une ligne droite d'équilibre au centre de la feuille. Étendez une ligne de la tête du modèle à la surface sur laquelle elle se tient.
- Veuillez noter que lorsque vous concevez des vêtements, vous n'avez pas besoin d'un modèle proportionnel, car ce sont les vêtements que vous montrez, et non votre capacité à bien dessiner une silhouette humaine. Vous n'avez pas besoin de tout dessiner dans les moindres détails, y compris le visage du modèle.
2 Esquissez d'abord la région pelvienne. Dessinez un carré équilatéral sur la ligne d'équilibre, juste en dessous du milieu du bassin de la personne. Dessinez la taille du carré en fonction de la taille dont vous avez besoin. Pour les modèles élancés, vous aurez besoin d'un petit carré, pour les modèles plus grands, d'un carré plus grand.
- En gardant à l'esprit la pose choisie pour le modèle, inclinez le carré vers la gauche ou la droite. Par exemple, si vous souhaitez que les hanches du modèle se déplacent vers la gauche, inclinez légèrement le carré vers la gauche. Si vous voulez garder le modèle droit, dessinez simplement un carré, sans le dévier nulle part.
3 Dessinez le torse et les épaules. Étendre les lignes du torse vers le haut à partir des deux coins du carré pelvien. Les lignes du torse s'étendent vers le haut, se courbant au milieu pour indiquer la taille, puis s'étendant à nouveau vers les épaules. Comme dans un vrai corps humain, les épaules doivent être de la même taille que les hanches - la partie la plus large de la région pelvienne.
- Lorsque vous avez terminé, votre torse doit ressembler à celui d'une personne normale. Découvrez des photos de modèles dans des magazines ou des publicités pour vous tester. Veuillez noter que la taille doit être plus petite que le bas du corps et les hanches. Le torse doit mesurer environ deux têtes.
- Habituellement, les épaules et les hanches sont représentées, déviées dans différentes directions, cette position est appelée contre-poste ou contrepoids par les concepteurs. Cela donne une impression de mouvement. Dessinez la taille comme une ligne horizontale, plus courte que la ligne des épaules et la ligne des hanches.
- n'oubliez pas de plier les lignes (par exemple, pour courber la cage thoracique), car ces angles et ces lignes sont essentiels pour créer une forme qui ne semble pas déplacée.
4 Esquissez le cou et la tête. Le cou du modèle doit être un tiers de la largeur des épaules et la moitié de la longueur de la tête. Lorsque vous terminez le cou, dessinez la tête, elle doit être proportionnelle au corps. Plus la tête est grosse, plus le modèle paraît jeune.
- Vous pouvez effacer l'ovale que vous avez dessiné au tout début pour la tête.
- Dessinez la tête de manière à ce qu'elle soit proportionnée et naturelle à la pose que vous choisissez. Vous pouvez l'incliner légèrement vers le bas ou vers le haut, à droite ou à gauche.
5 Dessinez les jambes. Les jambes sont la partie la plus longue du corps, environ quatre têtes de longueur. Les jambes sont divisées en deux parties : la cuisse (du bas du carré pelvien jusqu'au genou) et le mollet (du genou à la cheville). N'oubliez pas que les concepteurs augmentent généralement la hauteur du modèle en tirant les jambes plus longues que le torse.
- Le haut de chaque cuisse doit avoir à peu près la même largeur que la tête. Serrez la largeur de chaque jambe de la hanche au genou. Lorsque vous arrivez au genou, votre jambe doit être large d'un tiers à partir de la partie la plus large de votre cuisse.
- Pour dessiner les mollets, effiler les lignes vers les chevilles. La cheville doit faire un quart de la largeur de la tête.
6 Dessinez les pieds et les bras. Les pieds sont relativement étroits. Dessinez-les sous forme de triangles allongés d'environ la même longueur que la tête. Les bras sont dessinés de la même manière que les jambes, ils doivent être rétrécis vers les poignets. Faites-les légèrement plus longs par rapport au torse que les bras d'une personne réelle, ainsi le modèle fera une impression stylisée. Enfin, ajoutez les doigts.

Partie 3 sur 3: Comment dessiner des vêtements et des accessoires

1 Illustrez maintenant votre conception. Pensez à ce que vous voulez exactement créer, quel type, et dessinez-le dans les moindres détails. Si vous créez une robe, ajoutez un motif, des volants ou des nœuds sur le tissu pour rendre la chose belle. Concentrez-vous sur des éléments de design uniques, ajoutez les accessoires nécessaires pour que le style que vous créez soit clair. Si vous avez besoin de nouvelles idées ou si vous ne savez pas par où commencer, parcourez les tendances de la mode en ligne ou dans les magazines pour vous inspirer.
2 Dessinez vos vêtements avec des traits confiants. Étant donné que le but d'un croquis de conception est de présenter vos idées de conception sous le meilleur jour possible, vos dessins doivent avoir l'air pleins et audacieux. Les vêtements doivent ressembler à la vraie vie sur le modèle. Dessinez les plis et les plis aux coudes et à la taille, aux épaules, aux chevilles et aux poignets. Ramenez la pensée de la façon dont les vêtements conviennent à une personne vivante et transférez les souvenirs à votre modèle.
- N'oubliez pas que les tissus de structure et de texture différentes reposent sur le corps de différentes manières. Si le tissu est fin et soyeux, il coulera le long du corps, presque gonflé. Si le tissu est épais, comme le denim (par exemple, une veste en jean épais) ou la laine, il sera plus lâche et masquera partiellement la forme du corps.
- Essayez d'illustrer la texture du tissu que vous dessinez, rendez-le lisse ou rugueux, dense ou doux. Ajoutez des détails comme des paillettes et des boutons pour rendre l'image plus réaliste.
3 Apprenez à dessiner des plis, des rides et des plis. Utilisez différents types de lignes pour créer différents plis dans le tissu du dessin. Savoir dessiner des plis, des rides et des plis vous aidera à montrer la structure de vos vêtements.
- Les plis peuvent être représentés avec des lignes lâches et ondulées.
- Les motifs circulaires aideront à montrer les rides.
- Sélectionnez des bords droits pour afficher les plis plissés.
4 Dessinez des motifs. Si votre conception comprend des tissus à motifs, il est très important de démontrer avec précision à quoi ils ressembleront sur le modèle. Commencez par dessiner le contour des vêtements à motifs, comme une jupe ou un chemisier. Divisez-le avec une grille avec des cellules séparées. Remplissez les cellules avec le motif, une par une.
- Remarquez comment les plis, les rainures et les rides modifient l'apparence du motif. Il peut être nécessaire de le plier ou de le retirer de certaines zones pour que tout reste propre et précis.
- Prenez votre temps, peignez le motif en détail et assurez-vous qu'il a la même apparence sur toute la grille.
5 Terminez le dessin - ajoutez des ombres, de la peinture et de la teinte. Utilisez de la peinture noire épaisse pour tracer les lignes que vous souhaitez laisser dans le dessin. Vous pouvez maintenant effacer les lignes avec lesquelles vous avez tracé la forme du corps et les marques que vous avez faites avec un crayon. Peignez soigneusement les vêtements dans les couleurs et les tons que vous avez en tête.
- Les vêtements peuvent être repeints avec des marqueurs, de l'encre ou de la peinture. Mélangez les couleurs et utilisez une grande variété de nuances pour mettre en valeur vos idées de conception.
- Lorsque vous travaillez sur l'ombrage et la texture, imaginez un modèle dans vos vêtements se déplaçant vers vous sous les lumières des lumières de la piste. Des plis profonds dans le tissu donneront des nuances plus foncées de la couleur que vous utilisez. Et là où le tissu est éclairé par une lumière vive, les couleurs apparaîtront plus claires.
- Ajoutez des cheveux, des lunettes de soleil et du maquillage. Ce sont les touches finales, et ce sont elles qui donneront vie à votre esquisse de conception.
6 Pensez à faire un dessin "à plat". En plus d'un croquis de mode, vous pouvez en dessiner un fragmentaire. L'art plat est une sorte d'explication de votre conception. Ce dessin représente les contours irréguliers des vêtements, comme s'ils étaient étalés sur une surface plane. Ce dessin vous aidera à voir à quoi ressembleront les vêtements plats, et pas seulement sur le modèle.
- Les dessins à plat doivent être faits à l'échelle. Prenez la peine de créer une image aussi précise que possible.
- Dans de tels dessins, vous devez inclure la vue arrière, surtout s'il y a des détails uniques.

Conseils

Vous ne devez pas dessiner un visage en détail, à moins que votre dessin n'implique une sorte de maquillage spécifique qui devrait correspondre aux vêtements.
Certaines personnes aiment dessiner des modèles particulièrement maigres. Dessinez des modèles réalistes pour vous aider à l'avenir - lorsque viendra le temps de choisir et de coudre des vêtements.
Il est souvent plus facile de ne pas dessiner les traits du visage, il suffit d'appliquer seulement quelques traits pour représenter les cheveux. Au final, ce ne sera pas le visage qui sera évalué, mais la tenue.
Placez le morceau de tissu que vous souhaitez utiliser dans votre modèle de vêtement à côté, il vous sera ainsi plus facile de dessiner.
Pour dessiner la texture du tissu, vous devez avoir une certaine expérience, car c'est assez difficile.