Contenu

• Avancer d'un pas
• Partie 1 sur 3: Formation
• Partie 2 sur 3: Expérience
• Partie 3 sur 3: Entrer sur le terrain

Bien qu'il existe de multiples routes vers Rome et de multiples façons de devenir producteur de films, une bonne éducation et une bonne dose d'expérience ne vous feront absolument aucun mal - cela vous aidera à gravir les échelons plus rapidement. Sachez simplement que le voyage peut être très difficile. Mais si la production cinématographique est votre passion, il existe certainement des moyens de prendre un avantage sur la concurrence.

Avancer d'un pas

Partie 1 sur 3: Formation

1. Renseignez-vous sur le métier. Avant de faire quoi que ce soit, vous devez vous renseigner sur les tâches et les responsabilités auxquelles sont confrontés les produits cinématographiques. Ce didacticiel est informel, mais absolument crucial - il vous préparera à la route à suivre.
   • Les produits cinématographiques sont impliqués dans presque tous les aspects de la réalisation du film. En tant que producteur de films, vous êtes responsable de:
     • Trouver un scénario, une histoire ou une idée pour le film. Vous pouvez laisser une partie du travail à un scénariste, mais la responsabilité de trouver une histoire avec laquelle travailler repose sur vos épaules.
     • Trouver un financement pour le budget de production. Si le projet est assez petit ou si vous êtes assez riche, vous pouvez le financer vous-même. Cependant, de nombreux producteurs ont également besoin d'un certain degré de financement extérieur.
     • Embaucher une équipe créative pour réaliser le film. Le producteur principal devra engager d'autres producteurs et est parfois même responsable de l'embauche du réalisateur. En général, les producteurs sous le chef de file embauchent les personnes les moins impliquées dans le processus de production lui-même, y compris les acteurs.
     • Gérer l'agenda et les dépenses. Vous devrez poursuivre le projet. Vous devez également savoir quels processus de production doivent être abandonnés si le budget menace d'être dépassé.
     • Prendre soin de la distribution. Si vous travaillez pour un grand studio de cinéma, la plupart de cela sera déjà pris en charge. Sinon, vous devrez rechercher des sociétés de distribution indépendantes.
     • Commercialisation du film. Vous obtiendrez de l'aide du studio et du distributeur pour cela, mais la plupart des décisions finales sont entre vos mains.
   • Sachez également qu'il existe différents types de fonctions de producteur, dont chacune gère différents aspects du processus de production.
     • Le producteur principal a le dernier mot sur la plupart des décisions et s'occupe de toutes les questions financières, juridiques et de planification.
     • Un producteur exécutif s'occupe de nombreuses questions financières et peut aider à capturer le scénario ou l'histoire du film.
     • L'assistant de production (producteur associé) assiste le producteur exécutif dans ses tâches.
     • Le producteur délégué est une position légèrement inférieure. Il / elle arrange les aspects pratiques qui accompagnent les enregistrements
     • Un coproducteur est un producteur délégué qui participe également en partie à la production créative du film.
2. Obtenez un baccalauréat de l'académie du cinéma. Vous pouvez aller à l'académie de cinéma, à l'école d'art dramatique ou à un autre type d'institut de formation qui propose une réalisation de film particulière. Quoi qu'il en soit, vous devrez obtenir un baccalauréat ès arts de quatre ans en production, en science cinématographique ou dans un domaine étroitement lié à celui-ci.
   • Au cours de votre éducation formelle, vous suivrez des matières telles que la production cinématographique, la «narration visuelle», le montage, la scénarisation, la production numérique, les études critiques de films, le dessin et la production cinématographique.
   • Si vous étudiez dans un institut de formation qui propose un bon programme cinématographique, vous devrez également réaliser des courts métrages pour certains sujets. Vous pouvez ajouter ces films à votre portfolio.
3. Pensez également à obtenir une maîtrise. Bien que ce ne soit pas strictement nécessaire, vous pouvez choisir d'obtenir un diplôme de Master of Fine Arts en théâtre ou production cinématographique. De cette façon, vous pouvez vous préparer encore mieux à une carrière de producteur.
   • La maîtrise se concentre à la fois sur le côté créatif et commercial de la production cinématographique.
4. Continuez à travailler sur vos études même après l'obtention de votre diplôme. Une fois que vous avez terminé vos études formelles, vous devriez continuer à apprendre de manière informelle. Tenez-vous au courant des dernières nouvelles, actualités et innovations dans la production cinématographique. Vous pouvez choisir de le faire vous-même ou en suivant des cours supplémentaires.
   • Voyez s'il existe d'autres études cinématographiques proposées dans les collèges et universités près de chez vous. Il y a de fortes chances que bon nombre de ces instituts proposent des cours supplémentaires. Bien que vous ne puissiez pas obtenir un diplôme supplémentaire avec cela, vous recevrez généralement une sorte de certificat ou quelque chose de similaire.

Partie 2 sur 3: Expérience

1. Acquérez de l'expérience dès le début. Commencez à acquérir une expérience pertinente le plus tôt possible. Que vous soyez en huitième année, au lycée, diplômé du lycée ou que vous n'ayez aucune formation cinématographique pertinente, cela n'a pas d'importance. Vous devriez toujours chercher des moyens de vous engager dans le cinéma, le théâtre ou votre communauté. Même une expérience non directement liée à la fabrication peut être utile.
   • De nombreux producteurs de films débutent en tant qu'écrivains ou acteurs. Donc, si vous ne pouvez pas acquérir d'expérience en tant que producteur, vous pouvez au moins acquérir de l'expérience en tant qu'écrivain ou acteur. Une expérience dans ce domaine peut également vous aider à mettre un pied dans la porte.
   • S'il n'y a pas de possibilités pour vous dans le domaine du cinéma, vous pouvez rechercher le monde du théâtre. Jouez dans une pièce de théâtre à l'école ou écrivez un scénario pour le groupe de théâtre local. Bien que cela ne soit pas directement lié à la production ou au cinéma, cette expérience peut tout de même être une bonne base.
   • Si vous êtes encore au lycée, envisagez de suivre des matières liées au théâtre, au théâtre, à la littérature, au cinéma et aux affaires.
2. Faites un stage. Au lycée et par la suite, vous pouvez choisir de faire un stage.Pour acquérir une expérience pertinente, vous devez rechercher un poste vacant où vous acquérez une expérience spécifique en tant que membre de l'équipe de production.
   • Il y a de fortes chances qu'au lycée, vous ne puissiez pas faire de stage dans l'un des plus grands studios. Cependant, vous pouvez effectuer un stage dans des studios plus petits, des chaînes de télévision régionales et des stations de radio locales.
   • Sachez que la plupart des stages sont «non rémunérés», mais vous recevrez au moins un crédit ou une note pour ceux-ci. L'expérience en elle-même n'a pas de prix et un stage aura également fière allure sur votre CV. Si vous faites suffisamment d'efforts, votre stage peut même vous donner une brouette pratique pour le réseautage à l'avenir.
   • Si vous ne trouvez pas de stage dans un vrai studio, vous pouvez essayer les départements de théâtre du lycée et du collège de la région. N'importe quel type d'expérience est meilleur que n'importe quelle expérience.
3. Produisez vous-même de courtes vidéos. Pendant vos années universitaires, vous pouvez commencer à créer vos propres courts métrages et vidéos. Ces projets ne vous obligent pas à piller votre compte bancaire - quelques minutes par projet devraient suffire. L'idée derrière tout cela est que vous jetez un coup d'œil dans les coulisses du conseil des producteurs. Vous apprendrez à quoi ressemble le processus de production à petite échelle et vous pourrez également élargir votre portefeuille.
   • Vous pouvez diffuser les courtes vidéos que vous produisez via Internet. De nos jours, vous pouvez facilement télécharger des vidéos en moins de dix minutes, et de nos jours, elles peuvent même devenir «virales» si les bonnes personnes les voient. Même si le film n'est pas beaucoup regardé, vous pourrez acquérir de l'expérience, à la fois dans le domaine du processus d'enregistrement de la production et dans le domaine de la distribution.
4. Développez des compétences supplémentaires importantes. En plus de l'expérience du théâtre et du cinéma, vous devrez également posséder d'autres compétences. De même, vous devez affiner les compétences sociales et de vie les plus élémentaires et les plus polyvalentes.
   • Considérez, par exemple, vos compétences en communication, vos qualités de leadership, votre créativité et vos capacités en tant que manager.
   • Pensez également à suivre des cours d'entrepreneuriat pendant vos études. Une deuxième majeure ou même une mineure en entrepreneuriat peut être extrêmement utile. Les cours entrepreneuriaux tels que la gestion, le marketing et la finance sont particulièrement avantageux.
   • Les qualités de leadership sont extrêmement importantes, car vous devrez encourager les membres de l'équipe de production. Des compétences en communication sont nécessaires si vous souhaitez donner des instructions et coordonner efficacement le travail. Des compétences en gestion sont également nécessaires, car vous devez comprendre comment les choses continueront à se dérouler sans heurts.
   • Bien que vous puissiez être principalement intéressé par l'aspect commercial de la production, vous devez également trouver les moyens de trouver les meilleures histoires et d'interpréter des scripts et des scénarios - la créativité est donc un must absolu.

Partie 3 sur 3: Entrer sur le terrain

1. Sachez à quoi vous attendre sur le marché du travail. Le marché est en constante évolution, mais il y a un certain nombre d'aspects qui restent en fait toujours les mêmes. Lorsque vous sortez de l'école et êtes prêt à entrer sur le marché du travail, faites vos devoirs. Vous devez rechercher des perspectives d'emploi, le salaire attendu et d'autres aspects de votre future carrière.
   • L'emploi devrait augmenter de 3% entre 2012 et 2022. C'est plus lent que la plupart des autres professions.
   • Il y a de fortes chances qu'il y ait beaucoup de concurrence dans votre domaine.
   • Aux États-Unis, les salaires annuels moyens des producteurs dans diverses disciplines en mai 2012 étaient les suivants:
     • (Cinéma) Film: 83914, - €
     • Télévision câblée et programmation abonnés: 74204, - €
     • Diffuseur de télévision: 50780, - €
     • Arts du spectacle: 44306, - €
     • Radio: 42896 €
2. Recherchez les positions de départ. Tout le monde doit commencer quelque part. La plupart des postes de débutants dans la production cinématographique ne paient pas très bien, et il y a peu de pouvoir ou de contrôle impliqué. Cependant, si vous souhaitez gravir les échelons de l'emploi, ces fonctionnalités sont essentielles.
   • En tant que débutant, vous pouvez vous attendre à un emploi en tant que rédacteur d'histoire ou assistant de production. Bien que le pouvoir et les responsabilités soient limités, au moins vous acquerrez une expérience pertinente et travaillerez pour votre avenir.
   • Trouvez un emploi dans un studio de télévision ou de cinéma. Vous serez peut-être plus susceptible de trouver un emploi dans un petit studio que dans un grand.
   • En tant qu'assistant de réalisateur et avec d'autres postes de démarrage, vous ne gagnez généralement pas beaucoup d'argent, en particulier dans le secteur à but non lucratif. Soyez donc prêt à manquer de liquidités pendant un an.
   • Vous pouvez augmenter les chances d'obtenir un emploi en vivant dans un endroit où il y a plus d'emplois. Pensez par exemple à Hollywood, Los Angeles, ou à Amsterdam ou Hilversum plus près de chez vous. Bien sûr, beaucoup auront eu cette idée aussi, donc la concurrence y sera aussi beaucoup plus féroce.
3. Essayez de trouver un plus gros projet pour vous-même. En attendant, vous pouvez commencer à concentrer votre énergie sur le financement et les moyens de faire vous-même un film plus long. Le projet n'a pas besoin d'être un long métrage, mais doit en tout cas durer plus longtemps que les projets sur lesquels vous avez travaillé pendant vos études.
   • Si vous travaillez sur votre propre grand projet, vous pouvez écrire votre propre script. Vous pouvez également choisir d'engager un écrivain pour le faire à votre place. De plus, vous pouvez acheter une œuvre littéraire de l'écrivain qui est déjà terminée.
   • Envisagez également de travailler en tant que pigiste ou sur une base contractuelle. Par exemple, les écoles peuvent être disposées à vous confier la réalisation de films éducatifs. Bien que cela ne semble pas si prestigieux, cela vous donnera une expérience utile.
   • Pensez à envoyer vos projets à des festivals de films étudiants ou indépendants. Ces événements peuvent être à petite échelle, mais les personnes profondément impliquées dans l'industrie cinématographique y prêtent attention. En livrant un bon film, vous pourriez impressionner les bonnes personnes.
4. Progressez. Au fur et à mesure que vous acquérez de l'expérience avec vos propres projets et emplois de production, votre portefeuille s'élargira et de plus en plus de personnes reconnaîtront votre talent. Cela vous donnera accès à des fonctions plus rémunératrices et impliquant plus de responsabilités, afin que vous puissiez exercer plus d'influence sur le processus de production. Cela peut prendre un certain temps, mais avec suffisamment de patience, d'énergie et de qualités, vous pouvez vous aussi atteindre le sommet.
   • Vous aurez généralement besoin de plusieurs années d'expérience avant de pouvoir progresser.
   • N'oubliez pas que c'est un terrain difficile et qu'il est difficile de gagner une place. Vous voudrez peut-être d'abord devenir écrivain ou scénariste. Si tout se passe bien, vous pouvez encore aller plus loin. Peut-être que vous pouvez devenir assistant de production. Si vous avez acquis de l'expérience, vous y êtes prêt!