Contenu

• Avancer d'un pas
• Partie 1 sur 3: Faites les bases
• Partie 2 sur 3: Auditionner pour un rôle
• Partie 3 sur 3: Agir comme une star

Alors que les professionnels sur scène ou dans vos films préférés peuvent donner l'impression de jouer sans effort, leurs performances sont généralement le résultat d'années d'efforts, de recherches intelligentes et d'une observation attentive. Vous pouvez atteindre un niveau supérieur de travail cinématographique ou théâtral en tant qu'acteur en revenant aux bases telles que la pratique et la prise d'un bon portrait. Auditionnez pour des rôles en choisissant celui qui convient à votre style et en faisant des choix audacieux. Jouez comme une star en faisant vos recherches et en incarnant votre personnage.

Avancer d'un pas

Partie 1 sur 3: Faites les bases

1. Apprenez-en plus en lisant des scripts. Lisez les scripts de vos pièces et films préférés. Familiarisez-vous avec les classiques tels que Shakespeare, Oscar Wilde, Anton Chekov et Tennessee Williams. Lisez ces scripts à voix haute, seul ou avec des amis. Essayez de capturer le sentiment et l'émotion de la scène à chaque fois que vous lisez.
   • En vous exposant aux «grands» de l'écriture dramatique, vous développez votre connaissance des bons scripts et développez le sens de la lecture.
   • De nombreuses copies de vos scripts préférés peuvent être trouvées partiellement ou complètement en ligne. Effectuez une recherche générale de vos films préférés pour les trouver.
   • Les classiques, en particulier les plus anciens (comme Euripide, Sophocle et Eschyle) peuvent généralement être trouvés en ligne gratuitement.
2. Regardez les grands acteurs. Déconstruisez les habitudes de vos acteurs préférés. Comment utilisent-ils leur corps? Quelles expressions faciales utilisent-ils efficacement? Pratiquez ces gestes et expressions devant un miroir. Exercez vos muscles faciaux en faisant des choses comme rire de manière inhabituelle, soulever vos sourcils, soulever un sourcil à la fois, gonfler vos joues, etc.
   • Bien que certaines expressions faciales, comme lever un seul sourcil, puissent être difficiles au début, avec de la pratique, cela deviendra plus facile.
   • Combinez vos gestes et expressions préférés avec la récitation de vos paroles préférées de scripts, de films et de pièces de théâtre. C'est un excellent moyen d'intégrer votre corps avec des lignes de texte parlées.
3. Développer du matériel pour les auditions. Certaines auditions exigent que vous lisiez une pièce ou une partie du script présélectionnée qui sera utilisée dans la performance. Dans de nombreux cas, cependant, vous devrez choisir votre propre pièce d'audition.
   • Les monologues sont des exigences générales pour les auditions individuelles. Recherchez des livres avec des monologues dans votre bibliothèque locale ou en ligne.
   • Essayez de choisir au moins deux monologues aux tons contrastés qui restent fermes et constituent un choix sûr, et qui sont rarement exécutés.
   • Exécutez vos monologues préférés devant vos amis, votre famille et des inconnus. Demandez des commentaires. Les amis et la famille peuvent être trop gentils avec vous, c'est donc une bonne idée de jouer également pour des personnes que vous ne connaissez pas.
   • Évitez les monologues qui apparaissent si vous recherchez quelque chose comme "meilleurs monologues" et essayez de choisir un monologue qui ne provient pas d'un film ou d'une émission emblématique. Vous ne voulez pas être comparé à trop d'autres personnes, ni rivaliser automatiquement avec les lauréats des Oscars.
4. Faites-vous prendre une photo de portrait professionnelle de vous. Lors des auditions, en particulier pour des rôles sérieux, une photo de portrait (headshot) est souvent nécessaire. Il s'agit généralement d'une photo 8 x 10 de haute qualité avec votre visage clairement visible. Bien qu'il puisse être tentant de simplement les faire faire par un ami, les tirs à la tête exécutés par des professionnels sont essentiels à tout niveau au-delà du travail commercial de base. Votre nom doit figurer sur l'impression, dans la plupart des cas dans le coin inférieur droit. Avec cette impression, vous devez inclure un CV d'acteur, qui comprend des éléments tels que:
   • Vos informations et caractéristiques de base (couleur des cheveux et des yeux, taille, poids, âge, etc.)
   • Éducation et expérience par intérim
   • Compétences et capacités spéciales que le réalisateur peut juger souhaitables
5. Prendre des cours. Les centres de quartier et les collèges offrent souvent des cours de théâtre. Suivez un cours d'improvisation ou des cours de comédie stand-up pour travailler sur votre présence sur scène, votre façon de livrer et votre flexibilité sur scène.
   • En plus de vous donner plus d'expérience, vous recevrez également des critiques de niveau professionnel et des conseils de l'instructeur de classe.
   • Si vous avez peur de suivre un cours d'essai par vous-même, invitez un ami à vous rejoindre. De nombreux cours de base sur le théâtre et l'improvisation ont une participation ouverte.

Partie 2 sur 3: Auditionner pour un rôle

1. Recherchez une performance appropriée. Gardez un œil sur les théâtres locaux. Ceux-ci placeront les appels de casting lors de la planification d'une nouvelle performance. Rejoignez des groupes de médias sociaux qui ont le droit d'agir, comme ceux sur Facebook ou Twitter, pour réseauter avec d'autres acteurs et entendre parler de performances potentielles.
   • Lorsque vous choisissez une émission pour laquelle auditionner, gardez votre style personnel à l'esprit. Vous pouvez être un acteur polyvalent, mais souvent les gens sont bien adaptés à certains rôles, tels que des rôles comiques ou dramatiques.
2. Allez dans un théâtre local. Si cela a du sens, remettez votre photo dans la tête. Parlez au personnel et faites-leur savoir que vous êtes intéressé à vous impliquer. Mettre un pied dans la porte peut vous aider à réseauter et à obtenir un futur rôle.
   • Même si vous ne participez pas à une performance, demandez si vous pouvez travailler comme machiniste ou dans les coulisses. Cela vous met en contact avec des talents d'acteur, des réalisateurs et des producteurs.
3. Choisissez un rôle pour lequel vous souhaitez auditionner. Tous vos choix d'audition devraient prouver que vous êtes la bonne personne pour jouer ce rôle. Parfois, on vous demandera de nommer deux ou trois rôles qui vous intéressent. Le rôle qui est le plus important pour vous attirera le plus d'attention, mais assurez-vous d'avoir un certain nombre de rôles sous la main, au cas où.
   • Dans certains cas, un réalisateur peut être très satisfait de vos talents d'acteur, mais pense que vous êtes le mauvais choix pour le rôle que vous avez choisi. En ayant un rôle sous la main, vous montrez que vous êtes vraiment intéressé à participer à la performance et pas seulement à un seul rôle.
4. Fais tes devoirs. Pour quel genre de performance auditionnez-vous? Si c'est dramatique, vous voulez bien sûr montrer vos talents d'acteur dramatique. Dans quel temps et dans quel environnement le spectacle a-t-il lieu? Cela peut affecter la façon dont vous agissez, parlez et interagissez avec les autres sur scène.
   • Certaines pièces, telles que Ma belle dame, sont placés dans un endroit qui nécessite un accent. En cas de Ma belle dame, qui se déroule à Londres, vous devriez parler avec un accent britannique.
   • Regardez des enregistrements célèbres, populaires ou emblématiques de l'émission pour laquelle vous auditionnez. Ceux-ci peuvent vous aider à identifier les caractéristiques que vous souhaitez démontrer lors de votre audition.
5. Sélectionnez une pièce d'audition. Le ton de votre pièce d'audition doit correspondre au rôle pour lequel vous auditionnez. Essayez de faire correspondre votre pièce d'audition à la couleur locale du rôle que vous recherchez. La couleur locale comprend des éléments tels que la période, la région et la manière de parler.
   • Analysez la performance des autres acteurs qui ont joué le rôle que vous vous apprêtez à essayer. Incluez vos caractéristiques préférées de leurs performances dans vos propres performances.
6. Auditionnez sans vous retenir. Faites de grands choix avec votre audition. Il peut y avoir beaucoup de gens qui essaient d'assumer le même rôle, et se démarquer de la foule augmente vos chances d'être rappelé. Essayez de ne pas être trop stupide, mais efforcez-vous de laisser une impression à ceux qui regardent votre audition.
   • Venez à l'audition vêtus de vêtements d'époque pour la pièce d'audition que vous allez faire. Soyez sûr de vous. Être la seule personne habillée peut fonctionner à votre avantage.
   • Choisissez un moment crucial dans votre pièce d'audition. Travaillez ce moment pour qu'il ait un impact majeur sur le public. Cela implique généralement de mettre l'accent (de manière crédible) sur un moment de tension, comme une ligne de frappe ou un point culminant dramatique.

Partie 3 sur 3: Agir comme une star

1. Faites des recherches approfondies sur votre rôle. Plongez dans la trame de fond de votre personnage. S'il n'a pas de trame de fond, recherchez des rôles similaires à ceux de votre personnage pour avoir une idée du type de personne que votre personnage pourrait être. Par exemple, si vous jouez le rôle de Bert dans Mary Poppins vous pourriez enquêter sur la vie d'un ramoneur.
   • Utilisez les informations que vous apprenez sur votre personnage pour ajouter de la profondeur au rôle. Cela peut se refléter dans vos gestes, votre livraison de texte, etc.
   • Pensez à la façon dont les choix de vie ou le travail d'un personnage affectent des choses comme son attitude ou son comportement. Le rôle d'un soldat, par exemple, exigerait probablement une position droite et droite.
2. Examinez la connexion de votre rôle avec d'autres rôles. Faites très attention aux mots que votre personnage échange avec les autres personnages. Ceux-ci révéleront les pensées et les sentiments intérieurs de votre personnage. À partir de ces observations, tirez des conclusions sur ce que votre personnage ressent du monde et des autres en général.
   • Par exemple, dans "My Fair Lady", le personnage Pickering est décrit comme "un célibataire invétéré". Vous pourriez interpréter cela comme un personnage qui ne s'intéresse pas aux femmes.
   • Dans violon sur le toit le personnage principal, Tevye, chante "Si j'étais un homme riche". Si vous jouez ce rôle, vous pourriez être un peu timide avec les personnages à succès.
3. Incarnez votre rôle. Perdez-vous dans le personnage que vous jouez. Entraînez-vous à penser que les pensées sont naturelles à votre personnage. Lorsque vous vous immergez dans le personnage, vos pensées personnelles sont susceptibles de nuire à vos réalisations. En règle générale, si vous pensez que vous êtes le personnage, votre public le sera aussi.
   • Une bonne technique pour vous perdre dans votre rôle consiste à vous brûler vous-même et vos expériences personnelles dans une flamme, ne laissant que le rôle que vous jouez.
4. Prenez soin de votre instrument. Le corps et la voix d'un acteur sont des instruments pour lui. Jouer sur scène demande de l'énergie, de la vitesse et de l'endurance. Assurez-vous donc de faire suffisamment d'exercice pour pouvoir relever le défi d'une performance. Évitez de fumer pour protéger votre voix.
   • Ne buvez pas d'alcool avant le spectacle. L'alcool vous déshydrate, ce qui peut fatiguer votre voix.
   • Dormez suffisamment avant le spectacle pour vous sentir frais et plein d'énergie lorsque vous montez sur scène.
   • Il est courant d'avoir des nerfs avant une représentation. Prenez de la mélatonine, disponible dans la plupart des pharmacies et des dépanneurs, pour vous assurer une bonne nuit de sommeil.