Comment improviser au piano

Vidéo: Apprends à IMPROVISER au piano (et LIBERE tes propres émotions)

Contenu

Méthode 2 sur 5: Jouer des notes dans la même clé
Méthode 3 sur 5: Jouer une mélodie dans un accord
Méthode 4 sur 5: Jouer avec les deux mains
Méthode 5 sur 5: Alternance d'accords et d'arpèges
Conseils
Avertissements
De quoi avez-vous besoin

1 Écoutez une grande variété de musique pour ne pas copier des œuvres dans votre improvisation.

2 Explorez les frettes et les touches. Pratiquez l'un des nombreux dièses ou bémols, comme le si majeur. Vous pouvez d'abord pratiquer la gamme pour la main droite uniquement. Vous constaterez peut-être que ces gammes « inégales » sont plus confortables à jouer que le do majeur, car vous pouvez clairement voir comment la gamme est formée.

3 Apprenez les accords. Il est recommandé d'étudier d'abord les accords de triade, puis de passer à quatre accords ou plus. Les accords de triade sont composés de trois notes (1-2-3), et il y a un intervalle distinct entre les deux notes et la racine de l'accord. Par exemple, une triade en do majeur est composée de C-E-G. Entre C-E est une tierce majeure, et entre C-G est une quinte propre.

4 Il y a autant de façons d'improviser qu'il y a de gens sur le globe. Voici quelques techniques à essayer... Certaines peuvent correspondre à votre style de pensée plus que d'autres, alors essayez chacune à tour de rôle.

Méthode 2 sur 5: Jouer des notes dans la même clé

1 Commencez à jouer des notes dans la tonalité sélectionnée (F, G, Em, A #, etc.).
2 Jouez l'accompagnement (blocs lents ou arpèges) dans la tonalité sélectionnée avec votre main gauche.
3 Jouez la mélodie avec votre main droite.
4 Changez les clés dès que vous vous y habituez - cela développe le sens de l'instrument et vous permet d'augmenter la beauté et la technicité de l'interprétation de la pièce.

Méthode 3 sur 5: Jouer une mélodie dans un accord

1 Commencez à jouer une chanson lente en 4/4 afin de n'avoir qu'un seul accord dans votre main gauche par mesure.
2 Avec votre main droite, commencez à improviser la mélodie dans l'accord donné.
3 Sur la mesure suivante, jouez un autre accord et continuez à jouer la mélodie dans cet accord.
4 Continuez à jouer de cette façon jusqu'à ce que vous le trouviez facile à jouer (ou que vous vous en lassiez).

Méthode 4 sur 5: Jouer avec les deux mains

1 Une fois que vous avez appris à jouer différentes gammes avec les deux mains, essayez d'improviser en jouant avec les deux mains en même temps. Jouez la gamme avec les deux mains... ça doit sonner bien.
2 Essayez de jouer à un jeu de questions-réponses avec vos mains. Jouez une phrase au hasard avec une main, puis essayez de la répéter avec l'autre. Commencez par quelque chose de simple. Finalement, vous constaterez que vos mains peuvent jouer différentes mélodies en même temps, et cela sonne euphonique.

Méthode 5 sur 5: Alternance d'accords et d'arpèges

1 Au lieu de simplement jouer des blocs d'accords ou des arpèges, essayez de créer une mélodie séparée à partir des notes les plus basses ou les plus hautes. L'auriculaire et le pouce sont les plus confortables à déplacer pour ce style de jeu.
2 Essayez de jouer l'accompagnement avec votre main droite et la mélodie avec votre main gauche.

Conseils

Comme pour tout ce qui concerne la musique, la pratique est la clé du succès.
Variez le volume, la vitesse, l'intensité et d'autres dynamiques pour ajouter de l'émotion et de la beauté à la musique que vous jouez. Utilisez l'improvisation pour évacuer la colère ou calmer vos inquiétudes. Jouez ce que votre cœur vous dit (peu importe à quel point c'est banal, mais vrai).
Si vous vous perdez, faites comme si c'était prévu et continuez à jouer. Par exemple, si vous jouiez doucement et de manière mesurée, et que soudainement votre petit doigt s'est brusquement mis sur la mauvaise note, commencez à jouer de manière précise et à un tempo plus rapide dans une nouvelle tonalité, puis revenez progressivement à une performance mesurée.
Trouvez un endroit calme avec une fenêtre. Cela vous aidera à être vous-même et à déverser vos sentiments intérieurs sur les touches. Très souvent, l'inspiration vient en observant la beauté de la nature à l'extérieur de la fenêtre.
L'improvisation ne peut pas être complètement spontanée. Il est construit sur le vocabulaire de la musique. Cela comprend de courtes phrases de mélodie, de rythme, de types d'accompagnement, de progressions harmoniques, etc. Plus votre vocabulaire est large, plus vous aurez de "votre" musique.
Étudiez des échantillons musicaux. Le glissando court et dur donne une impression de colère et de reproche. Les arpèges dans la basse donnent une impression de mouvement. Observez les schémas de la parole et de la musique et utilisez-les dans vos improvisations.
Si vous vous perdez et que vous frappez une note d'une autre tonalité, passez à la tonalité de la mauvaise note, ne revenez pas (par exemple, la tonalité de C. Vous jouez C ... E ... G ... A . .. F # ... C # ... D… - vous êtes maintenant dans la tonalité de D).
Commencez à enregistrer votre jeu aussi souvent que possible. Écoutez les enregistrements. Lorsque vous commencerez, il vous sera difficile de vous souvenir de ce que vous venez de jouer. En écoutant les enregistrements, vous pourrez vous souvenir d'un bon moment. Ensuite, vous pouvez prendre une bonne idée et la développer à nouveau ... de cette façon, votre propre vocabulaire est reconstitué.
Expérimentez avec les tailles - à la fois fixes et totalement gratuites. Dans un rythme libre, il n'y a absolument aucune règle. Vous constaterez peut-être que cela vous aide à trouver de nouvelles idées beaucoup plus facilement que d'essayer de vous adapter à une certaine taille.
Écoutez comment d'autres personnes jouent des morceaux et comment d'autres improvisent pour apprendre à ressentir l'improvisation.
Ajoutez des notes et continuez à jouer. Remplacez les quarts par des huitièmes ou des seizièmes.

Avertissements

Ne vous sentez pas obligé d'étudier des volumes de théorie musicale "avant" de pouvoir improviser. Il suffit d'étudier une clé et quelques accords à l'intérieur .. le reste des accords et des clés peut être étudié au fil du temps !
N'ayez pas peur de frapper la mauvaise note ! Il n'y a pas de « fausses » notes dans l'improvisation - la liberté est partout !
Ne vous laissez pas guider dans l'improvisation par une seule pièce ; laissez votre exécution être naturelle.