Contenu

• Pas
• Partie 1 sur 5: Techniques de base du beatbox
• Partie 2 sur 5: Techniques intermédiaires de beatbox
• Partie 3 sur 5: Techniques avancées de beatbox
• Partie 4 sur 5: Chant et Beatboxing
• Partie 5 sur 5: Modèles
• Changer le rythme du tambour
• Basse
• Petit
• De la vaisselle
• Autre
• Bit principal
• Cymbales doubles
• Changements de double cymbale
• Bit étendu
• Rythme techno
• Le rythme principal de la batterie et de la basse
• Un peu simple mais cool
• Bit MIMS "C'est pourquoi je suis chaud"
• Rythme hip-hop classique
• Le rythme de Snoop Dogg dans "Drop It Like It's Hot"
• Créer vos propres images
• Conseils
• Avertissements

Le beatbox n'est pas très différent de la parole humaine normale. Il vous suffit de développer le sens du rythme et d'accentuer certaines lettres et voyelles dans la prononciation. Jusqu'à ce que vous fassiez cela, vous ne pourrez pas parler le langage du beatbox. Commencez avec des sons et des rythmes de base, puis passez à des motifs plus complexes au fur et à mesure que vous vous améliorez.

Pas

Partie 1 sur 5: Techniques de base du beatbox

1. 1 Comprenez qu'il y a beaucoup de sons que vous devrez maîtriser. Pour commencer, vous devez maîtriser trois sons de base du beatbox : grosse caisse {b}, cymbales {t} et caisse claire classique {p} ou {pf}. Entraînez-vous à combiner des sons dans un rythme à 8 temps comme celui-ci : {bt pf t / b t pf t} ou {bt pf t / b b pf t}. Assurez-vous d'obtenir une synchronisation correcte. Vous devriez commencer lentement et augmenter votre vitesse au fil du temps.
2. 2 Pratiquez la grosse caisse {b}. La façon la plus simple de le faire est d'utiliser la lettre "b". Pour jouer ce son fort et court, vous devez faire une oscillation des lèvres. C'est à ce moment-là que vous laissez l'air vibrer à travers vos lèvres, un peu comme si vous faisiez gonfler un chewing-gum. Une fois que vous pouvez faire cela, vous faites un très court balancement des lèvres.
   • Dites b comme si vous jouiez avec.
   • Cette fois, gardez vos lèvres fermées et laissez la pression monter.
   • Vous devez contrôler la libération de vos lèvres juste assez pour leur permettre de vibrer pendant une courte période de temps.
3. 3 Ensuite, essayez de dupliquer les cymbales {t}. Faites un simple son « ts », mais vos dents doivent être serrées ou légèrement serrées. Déplacez le bout de votre langue vers l'avant derrière les dents de devant pour les sons de cymbale et vers la position traditionnelle en t pour les cymbales lourdes.
   • Expirez plus longtemps pour créer un son de cymbale ouvert.
4. 4 Essayez des cymbales séquentielles ou avancées. Vous pouvez également créer des cymbales séquentielles en jouant un son tktktktk en utilisant le milieu du dos de votre langue pour produire un son k. Vous pouvez ouvrir le son de la cymbale en étirant le souffle en "ts" pour qu'il ressemble plus à "shhhh" pour un son plus réaliste. Une autre façon d'obtenir un son de cymbale aigu et réaliste est de reproduire le son "TC" avec vos dents serrées.
5. 5 Essayez de jouer sur une caisse claire classique {p}. La façon la plus simple de le faire est de jouer des sons contenant la lettre "p". Cependant, faire "p" semble trop silencieux. Il y a plusieurs choses que vous pouvez faire pour le rendre plus fort :
   • Balancer les lèvres lorsque vous pressez l'air de vos lèvres et le faites vibrer ;
   • Vous expirez en faisant le son "nx". .
   • Pour rendre le son "p" plus intéressant et comme un "piège", la plupart des beatboxers ajoutent un deuxième son continu dans le son "p" original : pf ps psh bk.
   • Changez {n} comme une grosse caisse, utilisez simplement le devant des lèvres, pas le côté, et serrez-les davantage.
   • Tirez un peu vos lèvres pour qu'elles soient légèrement cachées, comme si vous n'aviez pas de dents.
   • Appliquer une légère pression d'air derrière les lèvres fermées.
   • Pompez vos lèvres (pas littéralement) et juste avant de les remettre dans leur position normale (non cachées), relâchez l'air avec un son "p".
   • Immédiatement après avoir relâché l'air et le son « n », serrez votre lèvre inférieure contre les dents inférieures pour faire un son « fff ».

Partie 2 sur 5: Techniques intermédiaires de beatbox

1. 1 Entraînez-vous jusqu'à ce que vous soyez prêt pour les méthodes intermédiaires. Une fois que vous maîtrisez les trois sons de base du beatboxing, il est temps de passer aux sons intermédiaires. Cela peut être un peu plus difficile, mais avec de la pratique, vous pouvez les perfectionner.
2. 2 Développer un bon son de grosse caisse. Cela se fait en pressant les lèvres ensemble et en appuyant sur la langue et la mâchoire, en poussant la langue vers l'avant de l'arrière de la bouche et en fermant la mâchoire en même temps. Laissez une partie de vos gencives se tenir sur le côté pendant un moment pour que l'air puisse s'échapper et créer un son de grosse caisse. Vous devriez ajouter de la pression des poumons, mais pas au point d'avoir plus tard un son aéré.
   • Si vous n'obtenez pas assez de basses, vous devez desserrer un peu vos lèvres. Si votre son ne ressemble pas du tout à une grosse caisse, vous devez serrer vos lèvres ou vous assurer de le faire comme une crème pour les lèvres.
   • Une autre façon d'aborder cela est de dire "fluff". Atténuez ensuite le son "euh" pour qu'il y ait une emphase sur le premier son et pour qu'il sonne comme une petite bouffée. Essayez de vous accrocher fermement afin de ne laisser aucun son sortir du "euh", et essayez également de ne pas faire de son rauque ou de bruit aérien.
   • Une fois que vous êtes à l'aise avec cet exercice, vous pouvez serrer légèrement vos lèvres et forcer plus d'air à travers elles pour créer une grosse grosse caisse.
3. 3 Découvrez d'autres façons de créer des sons de percussion. Apportez votre langue à l'arrière de votre bouche et augmentez la pression avec votre langue ou vos poumons. Utilisez votre langue si vous courez après la vitesse, ou utilisez vos poumons si vous voulez inspirer en même temps que vous créez un son.
   • Essayez de dire "pff", arrêtez-vous après "f", arrêtez-vous juste une milliseconde environ après "n". En élevant les coins de la bouche et en serrant les lèvres, le son "p" original sera plus réaliste. Vous pouvez également utiliser la même technique pour transformer l'étape évidente en un piège.
4. 4 Ajoutez le son percutant d'une boîte à rythmes aux sons généraux. Dites « ish » en premier. Essayez ensuite de dire « ish » sans ajouter « w » à la fin, en vous concentrant à nouveau sur le premier son.Gardez-le très court et vous obtiendrez une sorte de grognement au fond de la gorge. Bougez un peu pendant que vous dites cela pour obtenir une attaque puissante et accentuée.
   • Une fois que vous êtes à l'aise, ajoutez un "w" à la fin et vous obtenez un son percussif de type synthé. Vous pouvez également travailler sur le déplacement de la respiration sifflante pour qu'elle ait l'impression qu'elle vient du haut de la gorge pour un son de batterie plus élevé, ou pour qu'elle ait l'impression qu'elle vient du fond de la gorge et crée un son de batterie plus faible.
5. 5 N'oubliez pas les assiettes. C'est l'un des sons les plus simples à jouer. Chuchotez (ne parlez pas) la syllabe "chish". Recommencez, mais cette fois en serrant les dents et en insistant sur la voyelle, en passant directement du "h" au "w" sans transition pratique, et vous aurez le son des cymbales de base.
6. 6 Jouez le son de la cymbale. Placez le bout de votre langue de manière à ce qu'il touche l'endroit où vos dents supérieures rencontrent vos papilles gustatives. Éloignez votre lèvre supérieure de votre lèvre inférieure et respirez par la bouche. Remarquez comment les courants d'air traversent vos dents et votre langue et créent une sorte de petit son en mouvement. Puis inspirez à nouveau fortement et cette fois fermez vos lèvres pendant que vous inspirez ; vous devriez sentir qu'ils sont fermés et ne pas faire de bruit saccadé.
7. 7 Souvient toi de respirer! Vous seriez surpris du nombre de beatboxers qui s'évanouissent parce qu'ils oublient que leurs poumons ont besoin d'oxygène. Vous pouvez commencer à respirer en mettant la respiration en rythme. Finalement, vous augmenterez votre capacité pulmonaire.
   • La technique intermédiaire consiste à inspirer pendant le piège de la langue, car cela nécessite le plus petit volume pulmonaire. En pratiquant lentement la respiration, vous deviendrez un expert, mais cela ne se produira que lorsque chaque son deviendra indépendant (voir l'étape précédente). Ainsi, séparer le souffle du rythme produira plusieurs types de sons de basse, de sons de trap et même aidera à reproduire certains sons de cymbale sans pause.
   • Comme alternative aux exercices de respiration, il existe de nombreux sons qui peuvent être produits en respirant vers l'intérieur (variations de pièges et sons d'applaudissements).
8. 8 Développez votre technique sonore intérieure. Une chose qui intrigue les gens comme les beatboxers est de savoir s'il est possible de faire du beatbox pendant longtemps sans vraiment reprendre son souffle, c'est-à-dire. faire un son et respirer en même temps ? C'est ce qu'on appelle le son intérieur. Certains des meilleurs sons sont faits de cette façon.
   • Il existe de nombreuses façons de produire des sons internes. Presque tous les sons qui peuvent être émis vers l'extérieur peuvent être émis vers l'intérieur, bien que cela puisse demander un peu de pratique.
9. 9 Tenez bien le microphone. La technique du microphone est très importante pour la performance ou si vous souhaitez simplement améliorer le son que vous produisez dans votre bouche. Il existe différentes manières de tenir le microphone. Vous pouvez simplement le tenir pendant que vous chantez, mais certains beatboxers préfèrent placer le microphone entre votre annulaire et votre majeur, puis saisissez le microphone avec vos deux premiers doigts en haut de la base et votre doigt en bas du microphone pour un son plus clair.
   • Essayez de ne pas respirer dans le microphone pendant que vous faites du beatbox.
   • De nombreux beatboxers montrent de la misère parce qu'ils ne tiennent pas correctement le microphone et sont donc incapables d'augmenter la force et la clarté des sons qu'ils produisent.

Partie 3 sur 5: Techniques avancées de beatbox

1. 1 Continuez à pratiquer jusqu'à ce que vous soyez prêt pour des compétences avancées. Une fois que vous avez acquis les compétences de base et intermédiaires, il est temps d'apprendre quelques techniques avancées. Ne vous inquiétez pas si vous ne savez pas lequel choisir. Avec de la pratique, vous pouvez tout faire.
2. 2 Développez un son de grosse caisse radical (X). Cela devrait être utilisé à la place d'une grosse caisse et prend environ 1/2 à 1 temps. Pour faire une grosse caisse radicale, commencez par apprendre les techniques que vous allez faire.Relâchez vos lèvres pour qu'elles vibrent lorsque vous soufflez de l'air devant elles. Touchez le bout de la langue avec les gencives internes des dents inférieures et poussez-le vers l'avant pour effectuer la technique.
3. 3 Travail sur la technique de la basse techno (U). Cela peut être fait avec le son "oof", comme si vous veniez d'être blessé à l'estomac. Faites-le la bouche fermée. Vous devriez pouvoir le sentir dans votre poitrine.
4. 4 Ajoutez un piège technologique au mélange (D). Cela se fait de la même manière que la basse techno, mais vous devez positionner votre bouche comme si vous alliez donner un son "chut". Vous obtenez toujours un son de basse par le bas.
5. 5 N'oubliez pas le grattage de base. Cela se fait en modifiant le débit d'air en utilisant l'une des méthodes précédentes. Habituellement, la mauvaise technique de grattage implique des mouvements différents de la langue et des lèvres en fonction de l'instrument que vous essayez de représenter. Pour mieux comprendre ce que vous faites, écrivez-vous. Ensuite, à l'aide d'un programme musical tel que Windows Sound Recorder, écoutez l'enregistrement à l'envers.
   • Apprenez à émuler des sons inversés qui doubleront en fait les méthodes que vous connaissez. Aussi, essayez de créer un son puis de créer immédiatement son contraire (exception : un son de basse suivi d'une inversion en succession rapide fait un bruit de grattage standard).
   • Gratter le crabe :
     • Gardez votre pouce levé. Ouvrez votre main, paume vers le haut et placez vos doigts à 90 degrés vers la gauche.
     • Pincez fermement vos lèvres. Placez votre main sur vos lèvres juste à côté du creux de votre pouce.
     • Imprégnez-vous de l'air. Cela devrait faire sonner la déformation du son comme un DJ.
6. 6 Travaillez avec des pinceaux de jazz. Soufflez légèrement par la bouche en essayant de reproduire le "f". Vous pouvez créer des accents en soufflant un peu plus fort sur les 2 et 4 temps.
7. 7 Ajouter rimshot. Chuchotez « kow », puis répétez-le sans « oh ». Appuyez un peu plus fort sur le "k" et vous obtenez un rim shot.
8. 8 Ajouter des clics (kkkkk). C'est une technique très difficile pour les débutants, mais une fois que vous la maîtrisez, vous pouvez l'utiliser quand vous le souhaitez. Pour commencer, placez votre langue à droite (ou à gauche, selon vos préférences) à l'endroit où les dents de devant rencontrent la gencive. Tirez ensuite l'arrière de votre langue vers l'arrière de votre gorge pour faire un clic.
9. 9 Entraînez-vous à fredonner des lignes de base et du beatbox en même temps. Cette méthode n'est pas aussi difficile que le chant, mais lorsque vous débutez, il est facile de s'y perdre. Pour commencer, vous devez comprendre que vous pouvez fredonner de deux manières : de la gorge (dites « ahh ») et par le nez (« mmmmmm »), ce qui est beaucoup plus difficile à s'habituer, mais infiniment plus polyvalent.
   • La clé du chant et du beatbox en même temps réside dans la fondation et la mélodie de mémoire. Écoutez du rap, qu'il soit chanté ou non (par exemple, « Flashlight » de Parliament Funkadelic et essayez de fredonner un air puis de le beatboxer ; James Brown est également excellent pour les airs).
   • Parcourez votre collection musicale à la recherche de bases et de mélodies, puis essayez de mettre certains de vos rythmes par-dessus. Vous devez apprendre à fredonner une mélodie ou une base pour plusieurs raisons, surtout si vous envisagez d'apprendre à chanter. C'est un domaine du beatbox qui a une certaine originalité !
   • Si vous avez essayé le beatbox et le fredonner en même temps, vous vous êtes probablement rendu compte que vous avez perdu une partie de votre maîtrise de certaines techniques de beat (la basse techno et le trap techno sont très limités, et les clics deviennent, sinon complètement inutilisables, alors très difficiles entendre) ... Apprendre ce qui fonctionne et comment cela prend du temps et de la pratique.
   • Si jamais vous vous retrouvez dans une bataille de beatboxers, rappelez-vous que même si votre endurance et votre vitesse sont très importantes, vous devez utiliser des airs et des bases nouveaux et intéressants et vous vaincrez définitivement la foule.
10. 10 Vous devrez également pratiquer le chant intérieur. Il s'agit d'une technique avancée qui n'est pas très utilisée en beatboxing. Il existe plusieurs méthodes disponibles pour chanter / fredonner vers l'intérieur.À des fins de beatbox, lorsque vous avez du mal à respirer, ce peut être une bonne idée de fredonner vers l'intérieur. Vous pouvez toujours continuer à fredonner la même mélodie, mais la hauteur changera radicalement.
    • Avec de la pratique, vous pourrez corriger le changement de hauteur, mais de nombreux experts en beatboxing qui utilisent le chant intérieur font passer la mélodie du chant extérieur au chant intérieur.
11. 11 L'ajout de sons de trompette est un excellent moyen de mélanger les sons. Hum en fausset (aigu comme Mickey Mouse). Maintenant, soulevez l'arrière de votre langue pour rendre le son plus fin et plus net. Ajoutez des oscillations libres (grosse caisse classique) au début de chaque note. Alors fermez les yeux, jurez et prétendez que vous êtes Louis Armstrong.
12. 12 Pratiquez le chant et le beatbox en même temps. La clé est d'aligner les consonnes avec la basse et les voyelles avec la caisse claire. N'essayez pas d'ajouter des cymbales, car même les meilleurs beatboxers ont un problème avec cela.

Partie 4 sur 5: Chant et Beatboxing

1. 1 Chantez et beatbox. Chanter et faire du beatbox en même temps peut sembler une tâche écrasante (surtout pour les débutants). Mais c'est en fait assez facile. Vous trouverez ci-dessous des modèles de travail pour vous aider à démarrer. Vous pouvez utiliser cette technique de base et ensuite l'adapter à n'importe quelle chanson.
   • (b) si u (pff) maser (b) (b) de (b) (pff) nouveau (b) nouveau (pff) ("Si ta mère savait seulement" Rahzel).
2. 2 Écoute la chanson. Écoutez la chanson sur laquelle vous voulez travailler plusieurs fois pour déterminer le mouvement du rythme. Dans l'exemple ci-dessus, les bits sont mis en évidence.
3. 3 Chantez la mélodie avec des mots plusieurs fois. Cela vous aidera à vous familiariser avec la chanson.
4. 4 Essayez d'équiper les battements de mots. La plupart des chansons auront un rythme avant les mots. Dans ce cas:
   • "Si". Le mot "if" dans notre exemple commence par une voyelle, s'insère facilement dans la basse juste avant, comme si vous disiez "boeuf". Notez cependant que le son "b" doit être faible et, si nécessaire, séparez un peu le bit des mots lors du premier passage.
   • "Maître". Ce mot commence par une consonne. Dans ce cas, vous pouvez supprimer le "m" et le remplacer par "pff" car ils sonnent de la même manière lorsqu'ils sont prononcés rapidement. Ou vous pouvez prononcer le mot de manière à ce que le battement vienne en premier et que les mots soient légèrement ralentis. Si vous choisissez la première option, vous finissez par chanter "pffazer". Notez que vos dents de devant se connectent à votre lèvre inférieure, ce qui crée un son de type m. Si vous pouvez le contrôler, le son sera bien meilleur.
   • "Il". Pour un double temps sur "he", vous pouvez fredonner "b-b-o", puis passer directement à b pff-li new, en fredonnant la base tout le temps. Sur "he", vous pouvez constater que le son est interrompu si vous frappez le deuxième temps de basse. Pour résoudre ce problème, fredonnez par le nez. Cela peut être fait en poussant simplement sur le dos de la langue pour couvrir une partie du palais supérieur. Ce bourdonnement sort maintenant par le nez et n'est pas interrompu par ce que vous faites avec votre bouche.
   • "Nouvelle". Le mot « nouveau » résonne et s'efface.
5. 5 Adaptez cette compétence. Ces étapes peuvent être adaptées à n'importe quelle chanson avec rythme. Continuez à vous entraîner avec différentes chansons, et bientôt l'improvisation sera plus facile pour vous.

Partie 5 sur 5: Modèles

Changer le rythme du tambour

Première ligne pour le son de caisse claire. Cela peut être un piège à langue, un piège à lèvres ou tout autre piège. Vient ensuite la ligne de cymbale et la troisième est la ligne de basse. Une deuxième ligne peut être ajoutée en bas pour différents sons, qui doivent être définis sous l'onglet et appliqués à ce modèle uniquement. Voici un exemple :

| ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --T- | --T- | --T- | --T- || ---- | ---- | ---- | ---- | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- | | ---- | ---- | ---- | ---- || --ВФ- | --ВФ- | --ВФ- | --ВФ- |

Les bits sont séparés par des lignes simples, les barres sont séparées par des lignes doubles. Voici les clés des symboles :

Basse

• JB = grosse caisse Boomskid
• B = grosse caisse
• b = grosse caisse douce
• X = grosse caisse large
• Yu = grosse caisse techno

Petit

• K = piège à langue (pas de poumons)
• C = piège à langue (avec poumons)
• P = pff ou piège à lèvres
• G = piège techno

De la vaisselle

• T = piège "Tc"
• C = ouverture du piège "Chut"
• t = devant de cymbales successives
• k = dos de cymbales successives

Autre

• Kkkk = clic

Bit principal

C'est l'essentiel. Tous les débutants devraient commencer par cela et passer à autre chose.

| ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | H | --T- | --T- | --T- | --T- || --T- | --T- | --T- | --T- | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

Cymbales doubles

Cela sonne bien et est considéré comme un bon exercice pour accélérer les cymbales sans utiliser leur son cohérent.

| ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --TT | --TT | --TT | --TT || --TT | --TT | --TT | --TT | B | B --- | ---- | B --- | ---- || B --- | ---- | B --- | ---- |

Changements de double cymbale

C'est un peu plus avancé qui ne devrait être tenté que si vous pouvez réussir à faire un double motif de cymbale avec une précision parfaite. Il passe du rythme du motif à double cymbale pour rendre le rythme plus intéressant.

| ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | --TT | ---- | TT-- | --TT || --TT | ---- | TT-- | --TT | B | B --- | --B- | --B- | ---- || B --- | --B- | --B- | -B-- |

Bit étendu

C'est un peu très avancé. Essayez-le uniquement lorsque vous maîtrisez les méthodes ci-dessus, ainsi que les cymbales séquentielles (tktktk).

| ---- | K --- | ---- | K --- || ---- | K --- | ---- | K --- | X | -tk- | -tk- | tk-t | -tkt || -tk- | -tk- | tkss | --tk | B | B - b | --- B | --B- | ---- || B - b | --- B | --B- | ---- |

Rythme techno

| ---- | --- | ---- | --- || ---- | --- | ---- | --- | X | --tk | --tk | --tk | --tk || --tk | --tk | --tk | --tk | B | S --- | ---- | S --- | ---- || S --- | ---- | S --- | ---- |

Le rythme principal de la batterie et de la basse

| --П- | -П-- | | S | -P - P | -P ---- P- | X | ---- | ---- | {3x} | X | ----- | -.tk.t-t | B | B --- | B --- | | B | B-BB- | B -. B --- |

Un peu simple mais cool

Cela sonne bien lorsqu'il est fait plus rapidement.

| B t t | K t t K | t k t B | K t t K | 1 -------- 2 -------- 3 -------- 4 -------

Bit MIMS "C'est pourquoi je suis chaud"

Quand il dit D, faites un double battement rapide.

S | --K- | --K- | --K- | --K- | X | -t-t | t - t | -t-t | t - t | B | B --- | -D-- | B --- | -D-- |

Rythme hip-hop classique

| ---- | K --- | ---- | K --- | X | -tt- | -t-t | tt-t | -ttt | B | B - B | --B- | --B- | ---- |

Le rythme de Snoop Dogg dans "Drop It Like It's Hot"

Pour la ligne "t", vous cliquez pratiquement sur votre langue. Le numéro 3 représente une bouche relativement ouverte pour un son plus ouvert. Le premier est un petit "o" en forme de bouche pour un faible clic de langue et le 2 est quelque part au milieu. Le rythme est assez dur et vous pouvez vous entraîner à ne faire que de la basse et de la caisse claire jusqu'à ce que vous vous sentiez prêt à ajouter des clics de langue. Alternativement, vous pouvez ajouter un « Snooooooooooop » aigu qui bourdonne dans votre gorge. Écoutez la chanson pour voir ce que c'est.

| snuuuuuuuuuu t | --3--2-- | 1--2 ---- | C | ---- à --- | ---- à --- | B | b - b - b- | --b ----- |

| uuuuuuuuuuuuup t | --1--2-- | 3--2 ---- | C | ---- à --- | ---- à --- | B | b - b - b- | --b ----- |

Créer vos propres images

N'ayez pas peur d'utiliser des rythmes étranges. Amusez-vous avec différents sons au fur et à mesure qu'ils coulent.

Conseils

• Pratiquez autant que possible. Puisque rien d'autre que votre corps n'est nécessaire, vous pouvez faire du beatbox à la maison, au travail, à l'école, dans le bus, uniquement lorsque cela est approprié. L'un des meilleurs endroits pour pratiquer est la baignoire car l'acoustique y est bonne et les rythmes sonnent bien mieux.
• Certains types de brillant à lèvres peuvent en fait empêcher les lèvres de se dessécher très bien. C'est super pour les lèvres.
• Buvez de l'eau régulièrement pour protéger votre bouche du dessèchement.
• Pratiquez toujours à un rythme constant. Cela signifie que vous devez essayer de garder la même vitesse tout au long du dessin du jeu.
• Si vous commencez le beatbox ou essayez de frapper des coups de pied durs, commencez toujours à pratiquer le rythme avec des sons faibles. De cette façon, il vous sera plus facile de le faire en douceur et au rythme. Après un certain temps, lorsque vous avez obtenu des résultats positifs, vous pouvez vous concentrer sur le volume et la clarté des sons. C'est plus facile à faire car vous savez déjà quand émettre ces sons, même s'ils étaient faibles à première vue.
• Essayez de trouver d'autres beatboxers et beatbox ensemble. C'est amusant et vous pouvez apprendre quelque chose de nouveau de vos nouveaux amis.
• Assurez-vous de savoir comment entrer et sortir du beatbox. Cela peut vous aider à chanter et à faire du beatbox en même temps.
• Essayez de faire du beatbox devant un miroir pour voir à quoi ressemble votre visage et savoir si cela vaut la peine de le couvrir un peu.
• Écoutez la musique de beatboxers célèbres tels que Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Black Mamba, Biz Markie, Doug E.Fresh, Matisyahu, Max B, Blake Lewis, Bow-Legged Gorilla, ou encore Bobby McFerrin (l'auteur de "Don't Worry Be Happy" qui a créé toute la chanson en utilisant uniquement sa propre voix, faisant défiler différentes pistes pour simuler les sons de nombreux instruments).
• Essayez de vous couvrir la bouche et le nez pour obtenir un son plus fort et plus acoustique lorsque vous n'avez pas de microphone.

Avertissements

• Avant de commencer, assurez-vous d'avoir un bon équilibre hydrique car le rythme sec et les basses seront perceptibles. Faites-en simplement une habitude.
• Ne buvez pas de café avant de faire du beatbox, car le café peut dessécher votre gorge et votre bouche. Il en va de même pour le thé. Buvez de l'eau plate.
• Au début, vous vous sentirez probablement un peu idiot. Mais si vous vous en tenez aux règles, vous constaterez que le processus est très amusant et, en même temps, aide à créer une musique incroyable.
• Essayez de vous limiter au début car les muscles de votre visage doivent s'habituer à certains mouvements. Si vous ressentez de la douleur, arrêtez-vous un moment.
• Votre bouche ne s'habituera probablement pas tout de suite à la pression soudaine que vous exercez dessus. Votre mâchoire peut vous faire mal au début et vos lèvres peuvent picoter un peu, comme cela arrive lorsque vous vous asseyez une jambe.
• Vous travaillerez également à bout de souffle, alors assurez-vous de savoir comment respirer correctement.